吕克·图伊曼斯_有关记忆和创伤的画作 | 国家美术·关注

比利时画家吕克·图伊曼斯（Luc Tuymans，1958年生）日前受卢浮宫博物馆邀请，在位于馆内的法国绘画藏厅中央、弗莱芒画派作品藏厅附近的圆形大厅创作了临时壁画项目《孤儿》（L' Orphelin）。

▲ 2024年 艺术家在《吕克·图伊曼斯：孤儿》展览现场

前身为皇家住所的卢浮宫现已改建为博物馆，拥有着由过往最伟大的艺术家们在各历史时刻为其所创作的装饰。图伊曼斯在此项目中独特的介入，标志着绘画在卢浮宫馆内和墙上的回归，是一场前所未见的当代实践。

▲ 吕克·图伊曼斯《手套》布面油画 93.8 x 99.6 厘米 2021

作为这个时代最重要的艺术家之一，吕克·图伊曼斯从未停止探索绘画，同时仍保留着其伟大传统的一部分。他宣称“我不想为了艺术而创作艺术，而是想创作一幅历史的绘画，或更确切地说，是有关记忆和创伤的画”。

▲ 2024年 法国卢浮宫博物馆《吕克·图伊曼斯：孤儿》展览现场

图伊曼斯的绘画曾在世界各地最大型的博物馆和私人收藏中展出。在当前这场于法国博物馆内进行的重要项目中，他在现场创作了题为《孤儿》的临时湿壁画。

▲ 吕克·图伊曼斯在画廊墙上绘制壁画

作品由四幅壁画组成，汇集了三幅描绘画家在清洗装满了颜料的调色板的图像。和往常一样，图伊曼斯从他的档案库中选择了已保存多年的图像。它们来自媒体或从互联网上收集；使用智能手机或拍立得相机拍摄，然后经过长时间的处理解读、通过快速的创作突然被重组在卢浮宫里、在墙壁上。

▲ 2024年 法国卢浮宫博物馆《吕克·图伊曼斯：孤儿》展览现场

2025年5月，这组壁画将被圆形大厅重新粉刷的墙壁所覆盖，展厅将恢复呈现卢浮宫的藏品。该房间位于十七世纪法国绘画收藏的中心地带，被称为“圆形大厅”（rotonde Valentin），以大师瓦伦汀·德·布伦（Valentin de Boulogne）所命名，后者的作品曾长期展出于此。这个沐浴在光影中的空间过往也曾展出尼古拉斯·普桑（Nicolas Poussin）的著名系列《四季》。

▲ 吕克·图伊曼斯《手套》布面油画 80.7 x 102.2 厘米 2021

图伊曼斯这组作品延续了对时间的思考。这种现代且更具概念性的墙面装饰方法将观众带入到关于时间性的思考，让人想起悬挂、展览、转换和无常。与画架上的作品一样，《孤儿》在视线水平上也为我们提供了另一种绘画体验：直接、正面而短暂。

我唯一的选择是从真实的角度出发。

——吕克·图伊曼斯

▲《鼻子》布面油画 30 x 24 厘米 2002

▲《豹》布面油画 140 x 128.3 厘米 2000

一面在图像的本体论上展开工作，一面又在寻找与图像之间合适的距离，这是图伊曼斯的策略。对于他来说，图像的意义生发于幼时。其父亲是比利时人，崇尚佛兰德民族主义；母亲是荷兰人，二战时帮助犹太人躲避迫害，两人在政治立场上相互敌对。家庭聚会上，一张父亲的兄弟卢克（Luc）向希特勒致敬的照片意外从相簿中滑落，导致家庭氛围愈加沉重压抑，也影响了图伊曼斯后来的艺术创作。

对于二战的记忆是其早期创作的重心——《秘密》中画的便是希特勒的亲密合作伙伴阿尔伯特·施佩尔（Albert Speer）。经由图像、记忆和现实之间的松散联系，图伊曼斯摸索着历史与现实的多重关涉。

图伊曼斯愿意参与到那些棘手的历史问题和全球议题当中，例如殖民主义、大屠杀和伊拉克战争等。其早期对宗教保守主义和纳粹主义的文化检视，意在提醒人们对自身的文化传统、政治体统和日常生活进行反思。

▲ 2019年 威尼斯格拉西宫《吕克·图伊曼斯：肌肤》展览现场

“图伊曼斯流转其间的范围要远远大于‘历史绘画’的范畴，使得绘画能够涉及个人道德、我们彼此之间的关系以及我们在现代世界中的地位等各种议题。在这样的作品中，他还持续地表现出身为‘画匠’的精湛技艺……他的创作方式并不只是一位传统的画家，而是更像一位跨越多种媒介的艺术家。”伦敦泰特美术馆前馆长尼古拉斯·塞洛塔（Nicholas Serota）对图伊曼斯利用绘画所做的史学工作给予的评述无疑是精切的。

▲《动物园》布面油画 276 x 213.6 厘米 2011

这样的绘画创作如同他的图像择选一般，在耗时且严肃的挑拣中，片面、短暂、流动的事物与观念带上了生动的鲜活性和档案性。也许并不该存在什么真正中立的立场，因为在历史痛苦的搅旋中，艺术家的敏锐难以允许。图伊曼斯通过绘画所呈现的景象可能比历史本身更为精确。

不论是身为艺术家还是知识分子，吕克身上有一点非常吸引人，那就是他的绘画呈现了一种事关‘真理’的深刻的模糊性。

——洛杉矶当代艺术博物馆

前首席策展人

海伦·莫斯沃斯

图伊曼斯的作品通常取材于照片或电影，他并不是直接复制，而是将文化记忆中的人物和场景描绘成令人不安的版本，既熟悉又因其标志性的柔和色调而变得陌生。图伊曼斯从未野心勃勃地去推知任何真相，他的作品有如一件件思辨的时间复合体。摹仿、镜像、幻影都在支离破碎，神话、叙事、寓言都在陷入危机。在纷纷逃离线性演进的路径中，图伊曼斯坚持个人真实体验与独特表达的方式正开启着与这个世界新的多元多面的对话性建构。

▲《笑脸》亚麻布面油画 203.2 x 147.3 厘米 2022

▲《亚伯》亚麻布面油画 154.9 x 117.5 厘米 2022

▲《永恒》布面油画 314.9 x 275.4 厘米 2021

▲《容器》布面油画 130.8 x 100.9 厘米 2019

▲《沼泽》布面油画 216.2 x 125 厘米 2017

▲《科尔索 II》布面油画 196.2 x 152.5 厘米 2015

当你在紧张的作画过程中感到专注时，你就会清楚地知道自己在做什么。

——吕克·图伊曼斯

_关于艺术家

吕克·图伊曼斯出生于1958年，是一位当代比利时艺术家，他以视觉方式探索了人类与其历史之间令人担忧的关系。他是一群艺术家之一，他们在以抽象和数字艺术进步为主导的创意氛围中帮助重新普及具象绘画。图伊曼斯曾在世界上一些最大的艺术博物馆展出，他最出名的是他近乎单色、故意失焦的具象绘画，这些绘画的灵感通常来自发现的摄影和电影图像。他对创作短暂的作品特别感兴趣，这些作品被安装在特定位置一段时间。“我认为这很棒，”图伊曼斯谈到他的临时艺术品不可避免地遭到破坏时说。“它进入了记忆。”