公益课堂：讲给孩子的中国美术史｜梁师闵《芦汀密雪图》（五代两宋绘画艺术 41）

宋代的山水画，发展了多种风格，达到了前所未有的成就，是中国画史上一个承前启后的重要时代，同时也是中国传统山水画的高峰时期。其中院体画、文人画相互关联，共同并进，名家层出不穷。他们的风格主要来自对于自己熟悉的自然地区的真实描写，营丘、原野、山川与钱塘，在他们的画中都有充分体现，这一时期作品空前繁多，质量高雅精湛，形式语言和技法也更加丰富多样。李、范、董、巨等大家的绘画作品，在宋绘画中肯定有着毋庸置疑的地位，但整个宋画史也不是全靠他们撑得起来的，而其中中一些不太有名的画家，他们创作的某些画作也是整个宋画史的重要组成部分，有着不可取代，甚至独一无二的位置。梁师闵所创作的《芦汀密雪图》就是其中之一。

梁师闵，北宋画家。今河南开封市人，生卒年不详。能诗，工画，长于花竹翎毛兼作山水，代表作《芦汀密雪图》。

此卷为梁师闵的传世孤品，描绘严冬时节的沙渚平川，坡石竹枝已尽为白雪覆盖，丛丛干枯的芦草在阴沉晦暗的背景下瑟瑟隐现。清寂之中，一池湖水尚未封冻，两只鸂鶒（音xīchì）（有学者考证为赤麻鸭）在沙洲上相互依偎，一对鸳鸯于寒波中游水嬉戏，此情此景与漫天密雪的荒寒景色形成对比，充满诗意，是一幅山水与花鸟融汇的湖天小景佳作。正如卷后元赵巖所题诗：“江天雪意暮萧萧，望外寒沙半落潮。鸂鶒双眠看画里，潇湘极目梦魂遥。”画幅中乾隆帝御题的“鸳鸯两两相随逐，不为严寒异故心”的诗句则直接点出此画寄兴游心的主题。

整幅用笔细润，皴法简括，水墨为主，略施赭色，大片空白的运用正体现了中国传统绘画“于无画处皆成妙境”的特质，恰到好处地表现出江南的湖山雪景。