以启山林|黄胄绘疆杰作《丰乐图》将亮相展览

“文明的传承--以启山林：百年巨匠艺术大展”将于2023年7月9日在北京民生现代美术馆对外展出。展览汇集了40位20世纪中国艺术大师经典作品，全息立体和场景化的呈现成就大师的历史语境，以新的展览方式提供观看大师的时代视角，让公众真切感受到百年巨匠们的艺术探索历程。

 黄胄《丰乐图》1962年  146x282cm  纸本设色 北京画院藏

翻开拟展出作品名单，黄胄一件描绘新疆的巨幅作品《丰乐图》赫然在列。这件创作于1962年的杰作现藏于北京画院，尺寸146x282cm，表现了丰收时节新疆各族人民在葡萄架下载歌载舞进行庆祝的景象。画面前景的主体人物，是一对正在花团锦簇的巨大地毯上翩翩起舞的维族青年男女。戴帽男子半跪双手正踏着乐点击掌，批透明纱巾着酱紫色牡丹图案长裙的女子，欢快的舞蹈节奏正回环转身，红白蓝交织的色彩映衬下，更显得大方而热烈，浓郁而欢乐。

 黄胄《丰乐图》局部

以这对跳舞的青年男女为中心，则围着一圈又一圈近百个人物，其中四个维族演奏者，分别用维族乐器弹奏着音乐为舞蹈伴奏；其他的人物则或坐或站，或屏息欣赏，或鼓掌叫好，或自然交谈，气韵生动，顾盼有情，地毯上则铺满了各式各样的水果及酒具，整体氛围热烈而吉祥。黄胄显然对于所描绘的人物和物品十分熟悉，近百个人物，每一个人物的民族、身份、社会阶层、心理状态等被刻画的惟妙惟肖，每一种水果和器物都被刻画的清清楚楚，显示了艺术家扎实的观察能力和高超的绘画技巧。画面的远处，黄胄描绘了一群群牛羊和骆驼，天边最远处还矗立着雄伟的钻井塔，不仅交待了这幅画的时代背景，更巧妙的烘托出“社会主义丰收”的时代氛围，升华了“丰乐”的主题。

 黄胄《丰乐图》局部

 黄胄《丰乐图》局部

《丰乐图》为什么如此打动人心？速写技术的高超，是我们理解其艺术效果的重要密码。黄胄一生极其重视速写，随时随地都处于“速写”的状态。他曾经说过：“速写是生活的浪花，也是创作题材的粉本”，希望通过速写和国画的结合，能够给中国画带来更多的生气。速写的运动感与这件《丰乐图》热烈欢乐的气氛相得益彰，观者仿佛能听到画面中传出来的音乐韵律，与画面的人物共同起舞，共享这份丰收的喜悦。

创作中的黄胄（图片来自网络）

更重要的是，《丰乐图》的震撼来自于黄胄对于新疆的大爱。黄胄一生共创作过两件《丰乐图》。一幅1959 年为人民大会堂新疆厅创作，现藏于新疆维吾尔自治区人民政府驻京办事处，另一幅则是这件现藏于北京画院的作品。黄胄对于《丰乐图》的创作十分用心，他曾回忆道：“画着画着我感觉画到地面上。”显然，绘画过程中的这种“落地感”，来自于他对所描绘的对象——新疆的熟悉。

1948年夏，年仅23岁的黄胄跟随老师赵望云到甘肃办画展，受到当时西北行辕主任张治中将军的邀请来到新疆写生。这是黄胄第一次踏上新疆这块美丽的土地，从此他与新疆结下了不解之缘。1949 年，黄胄参加中国人民解放军，在西北军区从事《战士读物》的美术工作，经常到新疆部队采访作画；1953 年，黄胄随中央慰问团解放军代表团赴新疆，创作了大量速写。1956 年秋，黄胄以记者身份参加中央组成的赴新疆慰问团，之后在北疆、南疆等地区采访写生半年。这件1962年创作的《丰乐图》与黄胄这四次赴疆密切相关。而据相关学者研究，黄胄一生先后7次赴新疆写生。黄胄一生深爱着新疆，新疆也奠定了黄胄的艺术风格。著名评论家刘曦林便认为，“新疆生活中那辽阔的草原、腾跃的奔马、欢快的歌舞、亮丽的色彩，新疆人的热情好客、坦率豁朗，叼羊、赛马的运动节奏，无疑与乐天派黄胄的豪爽性情、达观态度，与黄胄活跃的生理和心理节奏，与他喜欢音乐、舞蹈和喜欢豪饮的个性，与他对自由境界的向往最为相谐。”“他是新疆美的代言者，他也以新疆的美为自己代言，他塑造了新疆，新疆也塑造了他，并在这种相互塑造、双向的情感交流中稳定了他的艺术风神。”

艺术家与地域的相辅相成，是中国传统美术史研究的重要课题。黄胄与新疆的关系，则是中国20世纪绘画史上的“公案”，值得更多的角度去研究和探讨，作为重要视觉资料的《丰乐图》显然不容错过。文明传承，以启山林。“文明的传承--以启山林：百年巨匠艺术大展”展览目前已经进入布展前的最后阶段，更多精彩，敬请期待。

参考文献：

《黄胄与新疆》刘曦林   2017年12月发表于《中华书画家》

《大美新疆代言者：北京画院藏黄胄作品赏读》张楠   2020年7月发表于《艺术市场》

推荐阅读

文明传承观白石，敦煌之后看大千——“以启山林：百年巨匠艺术大展”蓄势待发

以启山林| 徐悲鸿《立马》：品读时代精神的丰厚力量

以启山林| 李可染山水代表杰作《清漓风光图》将亮相展览

以启山林|李苦禅罕见巨作《山岳钟英》将亮相展览