新春快乐 | 视觉书屋春节书单来了！

茶席与诗，二十四品美学探索；

一本书，读懂茶席美学。

茶香千年，茶于国人，早已冲破品饮之用，成为一种精神寄托、生命的承载，茶里有大千之美，用茶的美学去传递这些美与思，是这本书的主旨。

《茶席二十四品》为茶、为茶席探究更宽的边界、更多的可能。

古代文人案头木器重磅集珍，汇集十四位海内外藏家，十大经典木器系列。文人空间历时两年，搜集大量典籍资料，寻访多方海内外藏家，以东方文人审美为标准，甄选各类文房木器小件，种类包涵几、架、座、香具、笔筒、文盘、香盘、随形等十大系列，二十多种木器小件，汇编成一本《清玩 文房木器》，探索古人纷繁的文房木器。

方韶毅先生视买书、读书、藏书为日常。这也是我们一致的看法。买书、读书、藏书并不是书虫的专利，在他看来，就如读书如同呼吸空气一样自然，才是真正的书生活。

方先生的书生活是大多读书人的一种向往或者是想追求的一种生活的最佳状态，这本书对于爱读闲书的读者而言，无疑是正中下怀的一本，从书中可以映照出每一个读书人的影子，如你不信，不妨读几篇，一定就会深陷进去了，所谓沉浸式阅读的快感也就会油然而生不得自拔也。

三十九篇文字讲述学林逸闻掌故，三十三位当代名家书房首次公开。

书中既有对张中行、黄裳、鲲西等前辈的惊鸿一瞥，亦有与周克希、陈子善、王稼句等名流的交往点滴，掌故多趣，文章可读，书房风景亦是别有一种滋味。

让我们跟着作者朱航满先生一起逛冷摊，拨寒灰，访师友，一盏茶，一盅酒，一席话，周游于书的世界。

艺术介入乡村振兴的经典案例

以木刻为视觉媒介，集合当代设计、在地民艺复兴、乡土文化保育、材料研发与影像记录等领域

适合读者：艺术设计专业学生、艺术工作者、木刻爱好者、设计师

宋徽宗赵佶的瘦金体是书法史上的一个特例，其造型带有强烈视觉冲击，呈现出“屈铁断金”、“天骨道美”、“逸趣霭然”、“气沛势足，锋芒显露”的审美意趣，有着鲜明的个性和极强的识别度，在提倡“尚意”书风的时代占有重要地位，对后世书法的发展影响深远。

本书选取了《千字文》《怪石诗帖》《秾芳诗帖》《欲借风霜二诗帖》《牡丹诗帖》《笋石帖》《闰中秋月诗帖》《夏日诗帖》《棣棠花诗帖》《题祥龙石图》《题瑞鹤图》《题五色鹦鹉图》等流传甚广的名帖，涵盖了徽宗二十岁至中年书风的特点。又收录了《题褚慧龙章云篆诗文碑》《大观圣作之碑》《题欧阳询张翰帖》《神霄玉清万寿宫诏》等拓本珍品，以及《题唐十八学土图》《题芙蓉锦鸡图》《题腊梅山禽图》《咏鹤五绝六首》等有代表性的各类题跋、花押等小品，多角度的展现了瘦金书的艺术特点。

中国美术学院中国画系教授朱颖人先生求学从教、传承研习的历程和相关珍贵收藏及经典创作为内容，展现中国美院中国画系以潘天寿、吴茀之、诸乐三、黄宾虹、陆维钊、陆俨少、陆抑非为代表的老先生们的教学思路与方法，剖析朱颖人教授这位九秩老者承传、发展中国画笔墨的心路历程。

读者可在老人娓娓道来的讲解中，领略一个时代的珍贵记忆，进而深入体会中国画笔墨的幽微深邃和博大精深。

辽宁省博物馆2022年初推出的“江山如画——辽宁省博物馆藏中国古代立轴山水画展”的专辑，收录了近百件辽宁博馆藏精品立轴山水画，其中多件作品为清宫旧藏，流传有序，备受专家学者青睐，在展出过程中更是 “圈粉” 无数！

此书是在著名艺术史家高居翰教授的系列讲座“ APure and Remote View: Visualizing Early ChineseLandscape Painting”基础上，翻译、整理而来。录制此系列讲座是高居翰去世前的重要工作，凝聚其毕生所学、所悟，完成了他向世人讲述中国古代艺术通史的夙愿。 

作者通过细读画作和作品比较，展开对中国古代早期绘画史的系统叙述，分析其如何从“装饰”转向“具象再现”，并在两宋时达到巅峰，成为可比肩欧洲文艺复兴的伟大艺术传统。这一线索为后来的文人画史所忽略和贬抑，在目前通行的世界艺术史中也未得到清晰、充分的阐述。

本书能够弥补知识缺憾，扩展人们对中国古代早期绘画史的世界意义和价值的认识。而强调观看的乐趣，倡导从画作本身出发的视觉研究，也是作者对中国绘画史方法论和欧美艺术史研究的一种反思。

杰里·萨尔茨——艺术界最著名和最有激情的艺术从业者之一，为想要从事艺术创作或是刚刚进入艺术领域的新生代提供了富有启发和可操作性的指导。

书中收录63篇规则、体悟和实用技巧，辅以操作性极强的练习，并收录了大量远古至当代的艺术作品为参考，为艺术家提供突破创意障碍的新方法，并在工作中找到乐趣。

作者E.H.贡布里希爵士致敬，英国美术馆特别邀请他来策划一次展览。贡布里希将此次展览的主题锁定在艺术史中 有趣的一个议题：阴影。而且，在此次展览中，他尤其关注阴影中的一个类别：投影。

本书即是贡布里希亲自为此次展览所写的导览。在其一贯具有亲和力又不失专业水准的精彩文笔 下，我们可漫步踏入西方艺术史中“投影”这一较少为人窥察的区域。恰如作者所说，这部导览主要是为了“能够鼓励参观者制订自己的观展路线”，去收获属于自己的艺术认知。

四海书院以在海外维系书画文化文脉和推广书画艺术为使命，多数海外成员非专业书画学者，为上世纪八九十年代留学海外的理工科背景学人，但学术各有专攻。他们尝试应用一般科学思维方法、理论对书画和艺术史进行研究、阐释，直接投身当今世界艺术发展和艺术经营思潮进行深入思考，每每具有独特的视角和发现，颇有建树。

在这一文化和社会背景下，本套丛书希望能够将这些视角、思考和研究加以记录，为现代书画史研究和书画艺术的创作提供一个新的窗口。

《再见吧 速写》收录了陈丹青2000余件速写作品及文字，记录了艺术家自青少年起横跨半个多世纪的生活经历，设计师以此为线索将全书分为六册。

全书设计排版看似随意洒落，实则独具匠心，六本装帧方式与纸张质感的各不相同，试图还原不同的历史年代及现场感和真实感。图片的重叠、排列与拼贴将阅读者带入以往的记忆和氛围。

对霍克尼来说，在户外画画是对当下焦虑的一种解毒剂；"我们需要艺术，我确实认为它可以缓解压力，"他说。这本振奋人心的出版物--为配合皇家艺术学院的一个大型展览而制作--包括116幅这些新的iPad绘画作品，并充分展示了霍克尼在捕捉大自然的繁荣方面的独特技能。

书的开头是对展览的策展人伊迪丝-德瓦尼的采访，其中霍克尼讨论了他对春天的预示。本书还介绍了增强现实技术，这是一项令人兴奋的技术，它使智能手机和平板电脑能够识别印刷的图像并播放相关的电影或动画。

在这本制作精美的旅行速写书中，与艺术家安妮·德斯梅特一起游览希腊群岛。

彩色和大气的素描笔，水洗和水彩画唤起了孢子的独特感觉。

这本书是Anne Desmet自20世纪80年代第一次前往希腊以来使用的速写本中精心复制的。Desmet的画作展示了她所选择的目的地的日常生活，以及漂浮的渔船、阴暗的街道和明亮的蓝色地中海景色，这些都让她非常吸引人。

艺术家大卫-霍克尼回到英国，画他童年时在东约克郡的风景。虽然他对新技术的热情兴趣使他在iPad上发展了精湛的绘画技术，但他也带着传统的素描本到户外旅行，这是他快速工作以捕捉光线变化和天气的短暂影响的宝贵工具。

以水彩和墨水的形式执行，这些全景场景具有成品画的空间复杂性——天空或道路的广阔延伸，土地的拼接织锦--但却传达了霍克尼印象的直接性。对于那些了解东约克郡沃尔德的人来说，这些素描的地点是明确无误的；对于那些不了解的人来说，它的特征将在这些页面中得到体现。

同时是背景绘师也是插画家的吉田诚治，曾参与过《樱之诗－在樱花之森上飞舞－》等游戏制作，《西新宿 幻影物语》装帧画绘制，本次推出《故事中的家 吉田诚治 美术设定集》集合他过去的同人志作品，并加入新作，带给读者33种完全反映故事角色个性的住所，如厌世的天文学者家、有著稻草屋顶的雪国屋子、被遗忘的孤儿城堡、梦想家的树屋等，住所场景图、平面图、作品说明等一应俱全，部份甚至连线稿一并收录。

Rébecca Dautremer 最新作品。

主人公仍旧是那只多情的兔子，内容关于他的新冒险，装帧方式非常新颖，新书有很多街景，很多细节可供慢慢欣赏与挖掘。

书中出现有一百多个人物，一百个小故事。一篇长卷同时展现这么多个故事，所以叫《短暂一秒钟》。