飞去来器——OCAT双年展 | “缓流”单元艺术家郑维和新作《岁月静好》
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由颜峻策划的展览“缓流”是“飞去来器——OCAT双年展”的10个策展单元之一，该单元是音乐与表演艺术单元。自开幕至闭幕，原计划邀请六组艺术家轮流驻留、创作，主持工作坊、公开或不公开的排练，不定期安排音乐会和表演活动，或非表演性的活动。尽管部分艺术家因疫情无法成行，但都在“缓流”这一主题下，以各自的方式进行了创作。
参展艺术家郑维因疫情没能来深圳驻地创作，他将原计划于OCAT工作室呈现的“视频会议”搬到了线上，同时在家中为“缓流”创作了新作品《岁月静好》。两件声音作品在看似平静的表面下隐含着充满能量的暗流，以“无声”的形式让日常交流模式脱轨，在平稳的朗读声中愈燃愈烈的火，这种声音与视觉的拉扯感让作品耐人寻味。这和他近年利用高压电创作的装置相似，其创作过程是激烈的，艺术家的内心或许还延续着摇滚的那股劲，需要剥离外层的封存才能体味到其中的情绪。
未能驻留的遗憾也打开了许多对话的空间，关于他在新作里使用“火”的具身体验，从喜爱摇滚到接触声音艺术，也关于他的“扭力场”，他和策展人颜峻之间特别的交流方式，等等。我们将郑维的新作《岁月静好》及对谈整理发布，展览虽已结束，但总有溢出展场的思想还在“缓慢、暧昧，然而坚决”地流动，我们将陆续呈现。
读书，
养鱼，
平静中的幻觉。
做个表演吧，
来珍惜这些美好的时光。
——《岁月静好》作品阐述
▲ OCAT深圳馆：能否谈谈《岁月静好》的创作契机？▲ 郑维：我有一组接触式话筒，我想把鱼游动的声音放大；我想阅读一本正在燃烧的书；我想把“水”和“火”两个矛盾的元素融合在一个生活化的场景中。于是就有了一场我和鱼"合作"的演出。这应该就是最初的创作契机，是身体的兴奋产生的。《岁月静好》（静帧），郑维，声音表演，10分12秒，2022年
▲ OCAT深圳馆：《岁月静好》中的场景，是有意布置的，还是你的日常生活场景？▲ 郑维：是我的日常生活，但也做了简单的布置，比如灯光、构图都经过设计，且拍摄前排练了两次。
▲ OCAT深圳馆：作品中，被诵读的是一张张药品说明书、天然气用户安全检查须知、艺术评论、一段小说、电子产品操作说明书等文字，读本的选择是否带有一些隐喻，或与你的个人经历相关？▲ 郑维：我所读的文字是随手翻到的，并不想强调文字内容，我感兴趣的是纸燃烧过程中的体验。
▲ OCAT深圳馆：你曾用特斯拉闪电这样带有危险性的能量进行创作，影像作品中，使用了同样强烈的能量——火。使用这类元素和手法，在创作过程中，你的体验是怎样的？▲ 郑维：前两年，我用“电”这一元素创作。创作前期要做充分的研究和实验，还需与专业人士合作。《岁月静好》用了“水”和“火”两个元素，它们是基础元素，我直接用身体去交流。与其说使用这三种元素，不如说是这三种元素在使用我，我只是顺势而为。
《宇航员》，郑维，装置，木、高压电、国画颜料、树脂， 2021年
《三国演义》，郑维，装置，木、高压电、国画颜料、树脂，直径70cm，2020年
《崩溃的能量》，郑维， 装置 ，铁、磁铁末、特斯拉线圈，2019年创作《岁月静好》的体验还挺特别的，开始时纸烧得很慢，我可以顺利地朗读上面的文字；当火烧到字时，我只能尽量读出完整的句子；随后你会听到我读的句子开始没有逻辑，某些字被烧掉了，只能读出词，词也很快没了，火烧得越来越快，还能看到什么我就抓紧读什么，最后发出一些单字的音。完成作品后的某一天，我想到了我的父亲。他得了阿尔兹海默症，他说的一些话时常会缺失某些字或词，开始时听着很别扭，但仍能大概猜出他要表达的意思。后来，句子里的字或词缺失越来越多，信息支离破碎，甚至连简单的词语也说不出了。这跟我在作品中朗读到最后时，毫无逻辑地蹦出一个个的单字很像，直到完全的沉默。
▲ OCAT深圳馆：在“缓流”单元，你以“扭力场”发起人的身份，组织了“视频会议”项目。谈谈发起这个项目的灵感？▲ 郑维：“缓流”单元原本计划邀请参展艺术家去到OCAT深圳馆驻地、创作，但我和几位参展艺术家朋友因疫情无法驻地。于是我想，视频会议是疫情期间组织彼此沟通交流的主要方式之一，我就以视频会议的方式，策划一场“无声”的视频会议，每个人在各自的时空中凭借身体和环境的声响做一次交流。
▲ OCAT深圳馆：当声音不以交流为目的发出，或当我们关注到那些不为交流而产生的声音时，能打开一次不一样的体验。就你的个人经验而言，声音在艺术或日常生活中，有着怎样的独特感染力？▲ 郑维：回答这个问题有些难，真正开始和声音艺术发生关系，是认识颜峻后，跟他相处的这几年。接触了声音艺术，发现自己有些部分开了窍，对某些事物入了迷，更多的是模糊的、不可言说的。
▲ OCAT深圳馆：2016年是你创作的节点，暂别了摇滚题材，作品形式也变得更多维。相较于其他媒介，你如何看待声音在作品中的表现力？▲ 郑维：过去接触的领域基本是视觉艺术，近几年我参与了一些声音艺术的表演现场，在现场我会产生很多幻觉和联想，这是之前没有的，解决了很多自身的问题。
▲ OCAT深圳馆：曾经对摇滚乐的喜爱，是否影响了你在声音艺术领域的创作，或你对声音艺术的理解？▲ 郑维：因为对摇滚乐感兴趣读了颜峻的书，那时颜峻有一个乐评人身份，他写了很多在我看来对摇滚乐具有推动性作用的书，当年我看得很热血。真正接触颜峻应该是2018年，我发现他在做声音艺术，身体力行，比摇滚还摇滚。于是我开始参加一些他组织的活动，通过他渐渐认识了一群志同道合的朋友，是他们影响了我对声音艺术的理解。
▲ 郑维：最近在听死亡金属、黑金属。这些声音有点像传统书法，和时代有一定距离，比起创新，似乎更讲究传承和遵循既有的内容。听多了这类很润、很厚的声音，我也会找一些很干、很糙的声音来听，比如早期的朋克。
▲ OCAT深圳馆：谈谈你创办的“扭力场”。在2020年这样特殊的一年发起“扭力场”，背后有着怎样的动因？▲ 郑维：我对颜峻说过的一句话印象深刻，“如果你精力旺盛，就去找一个空间。”创办“扭力场”时确实觉得自己精力旺盛，想找一个地方释放能量。“扭力场”组织的第一个展是张勇的个人项目，他在我的工作室做了一个实验性很强的展览，吸引了不少朋友来看，也让我突然看到了许多可能性。创办至今，“扭力场”做了有十余场活动了。
▲ OCAT深圳馆：“扭力场”似乎拓展了你单一的艺术家身份，以扭力场的名义发起的项目，与你个人创作脉络间是怎样的关系？▲ 郑维：“扭力场”的项目和个人创作的初衷是一致的，都源于一股创作的冲动。我的项目基本都会邀请身边的艺术家朋友参与，同时也很愿意参与他们策划的项目。一些旧作会被放在新的项目里呈现，有时也会为参与的项目做新的创作。我希望通过这样的方式，让自己和身边的朋友逐渐形成一个活跃的艺术团体。
▲ OCAT深圳馆：个人创作或“扭力场”接下来将有哪些新尝试？
▲ 郑维：“扭力场”接下来想策划一场更大型的无声视频会议，我计划邀请身边的艺术家朋友，至少几十人，以“此时无声胜有声”的方式进行交流。我有两年没怎么好好地画画了，今年会回归一下，继续之前木刻和绘画结合的方式，用岩彩和油画颜料画人物，我想做一个肖像画家。去年，我虚拟出了一位艺术家，跟常规艺术家一样，“他”有肖像照、国籍、年龄、出生地、工作地和作品，呈现在一个不错的公众号上。今年还会继续，就像我在“缓流”项目个人简介里写的，为“他们”而创作，时机成熟时还会给“他们”策展。shoot，郑维，声音表演，打印机 、平板电脑，2021年
▲ OCAT深圳馆：最后谈谈你参展“缓流”单元的契机？创作期间，和单元策展人颜峻有过哪些有意思的交流？▲ 郑维：我曾参加过颜峻组织的活动，他也来过我的活动。邀请我参展“缓流”时，他说在我们这波人身上看到了某些新的可能。颜峻是我佩服的人，从大学期间读他的书，到和他成为朋友并一起工作，很幸运，我很享受跟他的交流。有意思的事很多，颜峻每次需要与我和孙一舟沟通“缓流”项目时，会拉一个群，但一个群讨论完一件事后基本就作废，下一次又建新的群。像这样的只有我们三个人的群已经建了十几个。我没问过他为什么这么做，也根本没必要问。但我很珍惜这十几个颜峻为我们建的群。采编 | Lusi
做作品，策划活动。2020年创办实验空间扭力场。最近准备虚拟出几个不同方向的艺术家，给他们提供创作，为他们策展。等待一个活跃的艺术团体逐渐成形。OCAT深圳馆成立于2005年，位于华侨城创意文化园内，是OCAT馆群的总馆。作为馆群中成立最早的机构，OCAT深圳馆长期致力于国内和国际当代艺术和理论的实践和研究。从开创至今，一直围绕着艺术的创作和思考而展开其策展、研究和收藏工作。
开馆时间：10:00-17:30（逢周一闭馆，节假日等特殊时期的开放时间根据场馆公告而定）地址：深圳南山区华侨城恩平街华侨城创意文化园南区F2栋OCAT深圳馆微信：OCAT深圳馆（ID: OCATShenzhen）电话：0755–26915007 / 26915100
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