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APSMUSEUM 为了更大的画面 | 罗永进

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“为了更大的画面 ”

罗永进

罗永进

摄影艺术家，出生于上世纪60年代，1982年毕业于洛阳解放军外语学院，之后就读于浙江美术学院油画系。1988年，他在广州美术学院攻读艺术硕士学位。后任中国美术学院上海分院摄影教师。期间，他在北京、上海、洛阳、广东等地创作。罗永进一直将建筑作为主要拍摄对象，他那些令人难忘的作品，不管是单张还是拼接，记录了中国近年来的迅速变化。十几年来，作为摄影家的罗永进主要是以对不同类型的建筑的表达确立自己在当代艺术中的地位的，《新民居》、《新衙门》、《加油站》、《城景》等系列共同建构了一种可靠的现实与图像的视觉连接，他的观察本身以及作品处理方式也因为一种含蓄的尖锐而获得肯定。这些图像的被阐释、被书写因而成为对大时代进行文化反省的例证。

有人认为摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。而作为一位摄影师，罗永进运用个人符号化的表现手法，在影像的分层与拼接下，构建出一副又一副的画面。

在罗永进刚开始接触摄影的年代，摄影在国内还是很稀有的东西。后来到了广州美院进修时，相机成了他出门的必备品，他常与同学拿着相机一起去街拍，路上所有的景物都是他镜头下的主题。他开始有意地学习摄影，也开始有意地规避重复他人，寻找影像中的自我。

罗永进，《新民居·洛阳》，1997。

他在浙美进修时，看了不少画册，了解到了各种视觉表达的可能性。他的摄影创作从纪实开始，逐渐有意识地表达自己的想法而不限于记录，有了对光影效果等方面的追求。《新民居》系列的创作，拍摄在洛阳古城周围涌现的新民居。

他曾说：“这些新房子朴实简陋，我在拍摄时更多地关注视觉效果，关注形、线条、材质肌理等。我的拍摄方法，强调隐含其中的东西，而非浮现在表面的东西。这些民居所表现的是变化，是时代的变迁造就了这些建筑。而洛阳古城的面貌也因此在几年里就变了。古都的历史联想已经荡然无存，那些新建的民居，反映了新地主、新房主的心态：要什么，忽视什么。”

罗永进，《加油站》

罗永进千辛万苦寻找拍摄点、斟酌尝试各种拍摄手段、选择后期制作和展览方式，并感悟合适的表达途径。

罗永进，《鼓楼》（清明下海图）局部，2016。

在罗永进的摄影作品中，更加着重的是影像与人的对话，他思考如何将影像的情绪恰到好处地表达出来。“马赛克”照片成为了他的表达诉求。通过或远或近或虚或实或明或暗的镜头拼合成画面结构，将环境效果表达出来。

利用视角，分层、分段的拍摄手法将影像分解，然后再将获得的碎片影像重新拼接、重构一个关于原本影像的新形象，是罗永进摄影创作的惯常手法之一。他通过影像拼接构建出新的意义，将现实世界的真实记录与传统艺术作品融合拼贴。如果你静下心来欣赏罗永进的“马赛克”作品，你会发现，除了摄影技巧外，还融合了版画、中国画、雕塑等元素。

APSMUSEUM 为了更大的画面 | 罗永进 APSMUSEUM 画面罗永进 APSMUSEUM 艺术家洛阳解放军外语学院之后浙江美术学院油画广州美术学院艺术崇真艺客

罗永进，嵩天爷庙， 2018，艺术微喷，尺寸可变。

现在罗永进不仅将镜头对准建筑也对准自然景观——嵩山。这系列作品沿用了他个人符号化的表现手法，这是他近几年居留嵩山而触发的创作呈现。经过镜头选择和再现后的石头隐藏着关乎时间等命题的辨析与思考，罗永进以自己的视角观看探照着嵩岳自然与文化的内里，透射出看似随意下的艺术严谨。

罗永进，《嵩苏沟》，2017，艺术微喷，尺寸可变。（请横屏观看）

嵩山奇崛的山体和三十六亿年的地质历史，让处于中原大地上的“天中山”（会善寺前唐颜真卿书法碑刻）有了一种卓然不群的强大气场。嵩岳的风土文化吸引了一批艺术家居驻嵩山，酝酿和创作他们的作品，罗永进也是其中之一。他以山体之石势为题材，用局部解构和整体重构的方式，辨认和寻索嵩岳的脉象，用图像语言抒写以图载道的石誌。

艺术家罗永进将“马赛克”的拼接方式运用到许多的题材中，他不仅把这一理念运用到更大范围的城市景象中，也运用到自然景观上。并与绘画效果结合，给予观众更多元的观看体验。

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罗永进个展

2019	新民居，北岸空间，洛阳
2017	嵩，全摄影画廊，上海
	观照，全视摄影画廊，郑州
2016	悠游，全摄影画廊，上海
	悠游，谷仓当代影像馆，兰州
	垣，OCAT 美术馆，西安
	他方之境，也趣画廊，台北
2015	黑白灰，全摄影画廊，上海
	黑白灰，莫空间，郑州
2013	心迹，全摄影画廊，上海
2011	身外之物，西安美术学院美术馆，西安
2010	无常 · 日常，全摄影，上海
	困境照进现实，凹凸影像基地，厦门
2009	无常 · 日常，扉艺廊，广州
	罗永进摄影展，东八时区，798 艺术区，北京
2008	装修，罗永进摄影展，张江美术馆，上海
	罗永进摄影展，何香凝美术馆，深圳
2007	Moving Closer，曼谷大学画廊，泰国
2006	视角，Allsopp Contemporary，伦敦，英国
	罗永进个展，Eidos，Basarno，意大利
	形象，Artsea，上海
2005	时代面孔，Sala del Granaio，Grimaldi 基金会，Modica (RG)，意大利
2004	罗永进摄影展，艺术学院摄影画廊，中央大学，汉城，韩国
	罗永进个展，中国文化年，里尔市中心，法国
	罗永进摄影展，La Galerie Phot-oeil，Fabrezan，法国
2003	是梦吗？Tonson 画廊，曼谷，泰国
2002	时代面孔，Photographic Gallery L.Ghirri，Corte Capitaniale，Caltagirone，意大利
1999	静止的进程，东廊，上海
1996	名人名事，中央美术学院画廊东厅，北京

为了更大的画面

学术主持：顾铮

策展人：施瀚涛

艺术家：蔡东东、雷磊、凌云&杨福东、刘鼎、罗永进、倪有鱼、任泠霏、王功新、尹秀珍、于吉、张恩利、周啸虎

开幕：2022.03.08

展期：2022.03.08-2022.05.08

地点：APSMUSEUM，上海陆家嘴中心L+MALL三楼301

联合主办：欣稚锋艺术机构、陆家嘴中心L+MALL

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APSMUSEUM｜春季展览《为了更大的画面》

APSMUSEUM｜2021年度回溯之旅

APSMUSEUM是由欣稚锋艺术机构(Art Pioneer Studio)及其创始人汪斌(Robin Wong)女士创立的非营利艺术空间。APSMUSEUM关注当代艺术、建筑、设计、时尚等不同领域，意在寻找、搭建和展示彼此相互融合的“空间”可能性。APSMUSEUM试图延展出更多元的艺术与建筑、设计之间的公共文化空间，艺术与时尚之间的文化消费空间，人与社会文化之间的心理空间。APSMUSEUM坐落在上海陆家嘴中心L+Mall商场三楼，由意大利著名建筑设计事务所Stefano Boeri Achitetti担任室内设计。由展览空间APSPACE、艺术设计商店APSTORE和会晤空间APSALON三部分组成。APSMUSEUM致力于塑造一个非常独特的展览空间，能够将艺术和文化带到充满活力的零售空间概念中。

上海陆家嘴中心L+Mall位于上海陆家嘴核心区域, 邻近上海中心、环球金融中心等。体量超过140000平方米，地上10层商业，地下1层商业，坐落在“黄金角”地段，L+Mall已成为上海金融中心的新枢纽。L+Mall建筑由全球顶级建筑事务所SOM(Skidmore, Owings & Merrill LLP)设计，屡获国际殊荣的建筑设计事务所Benoy为这座上海核心金融区的大体量中高端购物中心提供了商业空间规划，室内设计及标识设计。

2019年，L+Mall引入巴黎老佛爷百货(Galeries Lafayette)旗舰店，同时拥有世界各大奢华品牌及小众精品等近600个品牌。融合了餐饮，休闲娱乐，跨界体验，艺术空间等多元业态。

关于欣稚锋艺术机构

欣稚锋艺术机构（Art Pioneer Studio）与国内外优秀艺术家、设计师和建筑师合作，致力于为城市与乡村室内外空间策划、设计并制作独一无二的定制艺术品，将触动人心的艺术力量赋予建筑空间和城市环境，以卓越的创造力打造非同凡响的公共艺术空间。

APS时刻都在探索城市与乡村公共空间的艺术可能性，在艺术项目与环境之间建立连接是APS的重要课题。我们根据项目的不同性质和特点进行整体艺术方案策划，为艺术家提供充分的创作和探索空间，为城市豪华酒店、高端写字楼、商场与住宅的室内外空间、以及艺术节项目等提供全程策展及监制服务。我们寻求艺术与不同领域之间的对话，组织并促进国际性跨学科的合作，尤其在建筑及艺术领域之间组织跨界合作，让建筑师与艺术家共同创造独一无二、量身定做的优秀公共艺术作品。

APS已与来自全球十余个国家和地区的百余位艺术家开展合作关系，并受政府委托策划执行2019上海城市空间艺术季（SUSAS 2019），同时在文华东方酒店集团、光明集团、陆家嘴集团及政府的多个境内外地产项目中担任全程艺术策划及监制顾问。