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展讯｜沙漠玫瑰：刘雨佳和朋友们共同呈现的西北行纪

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由鲁明君策划的刘雨佳个展「沙漠玫瑰」于11月20日在SURPLUS SPACE剩余空间开幕。

自2016 年以来，刘雨佳多次前往新疆一带，完成了一系列相关主题的影像作品。从最早的《黑色海洋》(2016)到后来的《远山淡景》(2018)，直至最近的《寻宝》( 2021)、《手的沉默》(2021)，一如既往，刘雨佳将镜头对准一直以来被我们所忽略的那些人物、事件和地景，在历史与现实的交织和不动声色的碰撞中，在史诗般的长镜头与朴素的纪实之间的来回切换中，她用平静而不乏诗意的影像语言，书写了一部部极具个人美学风格的西北行纪。

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The Pale View of Hills 远山淡景 Single Channel 4K Video 单频录像 Color，Sound 彩色，有声

38’26” 38分26秒， 2018 Ed.5+1AP

此次展览中，刘雨佳邀请了李丹、马海伦、叶无忌三位艺术家一同参与，他们通过影像、摄影、装置等不同媒介，从各自不同的视角呈现了一组关于新疆以及中亚一带的观察、记录和思考，展览蕴藉着他们与这块土地的情感，也见证了他们与作品中人物以及他们四个人之间的友谊。

这一次的展览现场，马海伦展出了从2018-2021创作的《新疆牛仔》、《新疆时尚指南》、《马力克》、《乌鲁克林》等系列作品。

叶无忌，中亚日记，2017-2020，单频录像

“沙漠玫瑰”展览现场，图片由剩余空间提供

马海伦，新疆时尚指南，艺术微喷，2019

“沙漠玫瑰”展览现场，图片由剩余空间提供

李丹，请再看一遍，影像、视频装置

“沙漠玫瑰”展览现场，图片由剩余空间提供

展览标题“沙漠玫瑰”来自李丹的同名作品，在这里，它是一种情念和意志的隐喻。正是这样一种情念和意志，促使他们一次次前往这块“神圣之地”，也构成了他们艺术实践的动能。

刘雨佳个展“沙漠玫瑰”展览现场，图片由剩余空间提供

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刘雨佳个展“沙漠玫瑰”将持续至2022年2月6日，欢迎前往观展。

出品人:眭群

策展人:鲁明军

艺术家:刘雨佳、李丹、马海伦、叶无忌

展期:2021年11月20日—2022年2月6日

地址:武汉市宏图大道 8 号武汉客厅 F 栋慕金文岸 2 层

关于艺术家

刘雨佳

本科毕业于四川美术学院，研究生毕业于伦敦艺术大学传媒学院，获艺术硕士学位。现工作、生活于北京。刘雨佳的近期创作主要通过影像来探索记录性现实与虚构的张力。艺术家通常使用纪录片的手法来拍摄“真实生活”的场面，但同时又使用虚构或“虚假”形象来描绘“真实生活”的隐私时刻。她近期的作品使我们洞察到社会现实本身的虚构与幻象层面——即将现实本身体验为一种虚构。

刘雨佳曾在外交公寓 12 号(北京，2021)，当代唐人艺术中心(北京，2017，2016)与上海沪申画廊(上海，2015)举办个展。她的作品曾展出于 2016 第十一届上海双年展，上海当代艺术博物馆;美国匹兹堡大学美术馆;美国弗吉尼亚莫斯艺术中心;2019 广州空港双年展;上海昊美术馆;UCCA 沙丘美术馆;德国杜塞尔多夫尤莉娅·施托舍克收藏;澳大利亚白兔美术馆;英国曼彻斯特 CFCCA;美国旧金山卡蒂斯特艺术基金会;OCAT 上海、深圳、北京;连州摄影博物馆;银川当代美术馆;上海民生现代美术馆等，她的单屏影像也曾于法国蓬皮杜艺术中心等美术馆与机构进行放映。刘雨佳曾被提名“保时捷中国青年艺术家双年评选”(2019)。

马海伦

马海伦（生于1992年，中国新疆）。在纽约的时尚摄影经历激发了她重新用镜头发现故乡新疆：在艺术家2018年以来的探索性时尚作品中，她表现出对新疆潮流文化，女性时尚和新一代90后00后个性的浓厚兴趣和观察。

马海伦的作品由高台当代艺术中心代理，先后在i-D，《纽约杂志》，NYLON和Artinfo等媒体刊登发表。艺术摄影作品先后在伦敦、纽约、迈阿密、香港等地展出。艺术家于2017年获得纽约视觉艺术学院摄影专业学士学位，于2018年获得纽约视觉艺术学院时尚摄影专业研究硕士学位。马海伦的作品列入了木木美术馆，光社影像中心，X 美术馆，东画廊等众多艺术机构和私人的影像收藏。

叶无忌

1991 年出生于中国内地。(2013 年在火焰山下被热瓦普的琴声击中并受到感召，后来他成为了中亚抓饭协会(CAPS)的会员并笃信抓饭是世上最美味的食物。)他的具体实践不局限于单一媒介形式，他喜欢通过概念，图像，影像、装置、现成品、文本等不同的方式表达，创作中他重视对外部现象的调研和对自身情绪的理解并在制作中将两者交织。他喜欢去探索有潜力能超越或转换其自身的情境或脚本, 面对不同脚本使用不同的对策。这种对策可以被视作一种协商的过程，或一种干扰机制的闪动。如果某个系统或对象过于僵化或强大，那么可行的选择就是进行绕路或找到间隙。总的来说，首先要了解规则和限制，才能行动。他的兴趣来自对人们习以为常的现代神话或一些可能消失的重要故事进行观察和学习，并从日常中寻找与之相关的讨论的切入点。2015 年开始，叶无忌的调查研究主要围绕天山南北，中亚以及与之相连的广大亚欧大陆。

他的部分参展经历包括:金鹰美术馆(南京，2021)、魔金石空间(北京，2020)、要空间(重庆，2019)、Arti et Amicitiae (阿姆斯特丹，2017)、Kingsgate Project Space(伦敦，2016)、布拉格国家美术馆(捷克共和国，2016)、OCAT (深圳，2014)。他于 2016 年获得捷克 Start Point Prize 评委会奖并于次年驻留布拉格，2018 年入围新锐摄影奖。

李丹

目前的创作媒介包括 3D 模拟、互动网站/电子游戏、声音、视频、装置，以及写作。她的实践结合了空间研究以及对国际政治和意识形态的反思。她对介于存在与不存在之间的空间感兴趣，这些空间似乎永远无法抵达，但又有迹可循。通过这样的空间，她的艺术项目探讨东方主义的异国情调、殖民凝视、命名的权力以及意识形态变化的空间载体。她以数字形式探索在虚拟时代重新想象空间的可能性。