HOW VISION｜从空山基到千禧辣妹，Y2K新手指南
![]()
{{newsData.publisher_name}}
{{newsData.update_time}}
浏览：{{newsData.view_count}}
来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}
空山基：大都会
Hajime Sorayama: Metropolis
Y2K早已成为打着“亚文化”身份的主流文化，它的流行不是什么“偶然事件”，而是设计师们和艺术家们一直没有停止过从千禧年那个想象力爆棚的时代汲取灵感。在空山基的作品中，有一个令人经典的悖论：曲线是基于真实的女性曼妙躯体，但冰冷的金属却给欲望带来了障碍。这无疑和Y2K美学有极大的关联性，在一种对未来感极端的幻想中，现实却是虚无和空洞的。今天，就让我们走进这一种强烈的矛盾感和未来主义感孕育出来的美学。充满年代感的“Y2K”风，和说唱同属于小众的青年亚文化。追求夸张与时尚的“亚B风”，正是“Y2K”出圈后的变形。服饰穿搭的高辨识度，让对土味文化基本无感的Z世代，最终被“土潮”的“Y2K”所俘获。当下，穿衣风格往往给人形成最直观的外在印象，因此追求个性的Z世代人群，也逐渐开始通过服饰传达观点与想法，达成“一体化”的对外包装。对于“新人类”而言，服饰就是向外界表态的一面旗帜。
时尚是个轮回，逃不开这个铁律，近年来一些年轻人们又被曾经充满未来感的千禧潮流击中，Y2K大胆的穿搭风格先是在明星、时尚博主上身后得到大众的认可，包括很多拍照app也顺势推出了Y2K风格的滤镜。
那我们再回到主题，提起空山基这个名字你会想起什么？这位日本艺术家以其性感的人形机器人作品闻名于世，你或许曾经在艺术杂志、音乐专辑的封面上，又或者是在潮玩的联名中见到过他的作品。
传奇乐队Aerosmith 的《Just Push Play》
空山基 x KAWS机器人伙伴（上）
MEDICOM x 空山基（左）
近年来空山基成为潮流圈内最炙手可热的人物，他的火热程度甚至一度超过Kaws、村上隆等一众传统“涂鸦流”艺术家。我们对于艺术和时尚碰撞早就不会觉得陌生。而空山基受到追捧很可能和卷土重来的“Y2K”风格有关。
这个词最早出现时和时尚毫无关系，来源于一次全球大面积计算机瘫痪事故。在2000年爆发了让所有程序员焦头烂额的“千年虫病毒”（“Year 2000 Problem”）。危机最终得到解决，但人们对于科技既崇拜又忌惮的心情开始慢慢发酵，给世纪之交的千禧年带来了一场脑洞大开的「未来感美学」。这也是为什么我们现在看到的很多Y2K美学里都有数码和电子元素的原因。笼统来说，Y2K指的是千禧年前后的流行文化，它的巅峰时期是从1993年到2003年之间，乐观主义和技术乌托邦主义是它的核心思想。而关于Y2K美学从上面的解释可以直接理解翻译为2000年的美学，但是并非所有那段时间出现的审美都可以定义Y2K美学，其中主要的核心是科技感，和当时人类在当时环境下对未来科技的发展可能产生出来某些事物的猜想所创造出来的。在当时互联网刚刚兴起，科技电器产业开始发展的大背景下，人们对科技感的兴趣十足，以电脑互联网UI和电子产品为主，形成了一个鲜明独特的设计风格，这个风格也陆续延伸影响到了当时的时尚和设计领域，成为了当时的文化标签。
Givenchy1999FW
1999年的Givenchy秋冬秀场，服装使用了发光面料、LED灯、电路板等未来感元素
Y2K美学在视觉上以绚烂和超现实主义为主，风格夸张大胆，具有未来科技感。在当时大环境的影响下，电影、音乐以及时尚圈等不同领域都有让人眼前一亮的创新，也因此创造出了很多延续至今、且具有开创意义的美学产物。
借助科技手段向人们讲述新型智能生命的进化过程，是典型的未来主义电影。Britney Spears《Oops I Did It Again》, 2000.
MV讲述了Britney扮演的火星人爱上了一个地球宇航员的故事
不论是1999年上映《黑客帝国》中的数字雨，还是千禧年小甜甜将六七十年代的华丽摇滚中对于外太空的畅想赋予了新的意义，Y2K甚至影响了2010年代的蒸汽波对于80年代电子舞曲的重建，以音乐、文字、图像三者相结合的方式呈现。在千禧年流行的音乐风格Teen pop（青少年流行），其典型特征包括自动调整声（Auto-Tune）、编排舞蹈、强调视觉上的吸引力，歌词侧重于十几岁的青少年，主题都围绕着爱情与青春，在发现自己、迎接友谊时代的到来、改变、和成长过程中，无论艺术家们的年龄有多大还是重复合唱多久都与现在一般快乐的歌有关。在二十年后的当今，千禧年乌托邦式的未来主义重新将复古浪潮席卷了我们，在很多歌手的MV中也能找到Y2K元素。New Order《Technique》，1989.Charli XCX & Troye Sivan 《1999》 ，2018.MV致敬了从Michael Jackson到Backstreet Boys，模仿《黑客帝国》、《美国丽人》等镜头，重塑纷乱多彩的千禧年代同时期，英国摇滚乐队Radiohead发行了第四张录音室专辑《Kid A》,在创作过程中试着钻研互联网以及其它技术，同时也常常切割歌词的字句和语法再随机组合。乐队主唱Thom Yorke对合成器类的声音产生了兴趣，成员也开始使用Pro Tools和Cubase这样的电脑软件来开始录音。“科技给了我们任何可能，可能性是无限的。”亦在2000年发行首张EP的虚拟乐队Gorillaz正式出道，该乐队以四位特立独行的卡通形象出现在公众视野中，音乐风格融合了嘻哈、流行、摇滚、福音、后朋克与Techno等多种曲风，试图打破世纪之交流行乐的虚伪花哨。Radiohead《Kid A》（左）
Gorillaz（右）
Y2K 美学亦在 Facebook 上拥有数千名粉丝，还有一个专门共享图像、歌曲、电影和其他内容的社区，可以让人们回忆起那个千禧时代。看了众多Y2K在其他领域的表现，回归到空山基的作品中，我们能发现Y2K的特征在他的作品中无处不在，Y2K是以什么形式得以展现呢？基于对Y2K的浅显见解，简单例举了5个，给感兴趣的观众朋友们提供Y2K新手指南。金属质感是科技感的主要表现形式，看着冰冷却又在光照下熠熠生辉，对当时的人们有着很强的吸引力，代表着人们对未来的期望，对未来科技状态的一种描绘。
空山基创作的机械姬都有着坚不可摧的金属皮肤。他打破了以往人们对于机器人的看法，而在他笔下的机器人更像是一个有欲望、有思想的“拥有金属皮肤”的真人，而不是给人僵硬笨重的质感。向左滑动>>>
受工业流线型造型的影响，在视觉表现中，形态都爱以不规则的曲线去构造，给人以一种未确定的感受。机械姬同时也具有着灵活动感的线条与姿态，展现了女性人体柔美的特点。和星球大战中的C-3PO 机器人、R2-D2 机器人不同，空山基的作品体现了他对人体之美的极致追求。
带着对未来的美好幻想，多色相、高度饱和的色彩也是Y2K特有标志，渐变的处理方式仿佛一块流动的瀑布，极具律动感与方向感，人的思绪仿佛受到画面的牵扯，进入了异次元的空间状态。在空山基的绘画作品中，背景常使用鲜艳的渐变效果，给机械姬以梦幻的灵动光晕。“当机器人订单进来时，我提出了很多支持和补充的想法。当然，很多都被拒绝了。一般来说，很多作品都有空间和机器人在一起的形象。因此，有人说空间不再那么新鲜了。此外，他们只能将空间背景想象为深蓝色或黑色。它必须永远是黑暗的。我认为粉红色或清澈的蓝色对客户来说会更好。”
当年的Y2K由于技术条件有限，计算机软件渲染金属高光的质感比较粗劣，但恰恰是这种粗糙的高光样式成为了视觉效果上的点睛之笔。后来高光的表现手法逐渐演变成了扁平的符号，在视觉上更有冲击感。
空山基擅长绘画金属质感，通过对高光的描绘将机械姬的冰冷和性感展现的淋漓尽致。甚至在某些作品中，我们能看到光线从机械姬的指尖和眼中射出，成为充满智慧和力量的灵性的象征。
半透明带反光的材质能让人产生一种流动金属的感觉，在平面视觉中因为能表现透明的手段有限，一般采用光晕等办法营造风格。“ 我从小就很喜欢闪亮的东西，所以基本上，我的插画包含了光线闪烁、折射和透明度，无论我是在画女性或是机器人，我的目光都会受这些所吸引，这是我的兴趣所在，也是所有我想画的。”
HOWstore在售的限量版画中浴水而出的黄金女郎、困于林间的沉睡精灵和在浪花间勇往直前的机械人，都展现出空山基对透明质感的高超把握，使人产生出梦幻般的错觉。
近些年来，空山基和DIOR的跨界合作带来了巨大的收益，以浓厚的机械元素植入秀场，为他带来了全新的粉丝，使他从亚文化群体眼中的传奇一跃成为了当下的文化主流。秀场外性感的钢铁美人，正是一个典型的Y2K悖论，面对曲线无比窈窕的美人，冰冷闪亮的金属却是欲望的一盆冷水——诚如所谓“复古未来主义”自身便是一种矛盾，但在矛盾和充满未来感的幻想中，一种全新的美学得以诞生。
Y2K文化重新掀起一股热潮，不论从服饰、音乐、文字、图像上都凸显了千禧一代对于科技未来的乌托邦式美好展望，复古元素与科技感的结合碰撞出全新的火花，背道于赛博朋克的悲观主义色彩，而机器金属质感的躯壳和女性柔软的体态也正被千禧辣妹们所迎合。那么，不妨来一场摩登时代的探险，同机械姬在迷离的高饱和色彩幻梦中共舞。
购票通道
ABOUT TICKET
票 务 信 息
🏷
“空山基：大都会”& “MR.个展：日常派”
“约瑟夫·博伊斯”
“我与博伊斯 · 王广义：
人脸识别 - 寻找鞑靼人后裔”
“秦思源：园音“
☀️ 日票观展时间：12:00-20:30
“空山基：大都会” & “MR.个展：日常派” & “约瑟夫·博伊斯”&“我与博伊斯 · 王广义：人脸识别 - 寻找鞑靼人后裔”&“秦思源：园音“ “约瑟夫·博伊斯” &“我与博伊斯 · 王广义：人脸识别 - 寻找鞑靼人后裔”
“秦思源：园音“
- 普通票：¥30 / 优惠票：¥20“空山基：大都会” & “MR.个展：日常派” & “约瑟夫·博伊斯”&“我与博伊斯 · 王广义：人脸识别 - 寻找鞑靼人后裔”&“秦思源：园音“仅限全日制本科及以下学生或65岁以上老人，需携相关证件于现场购票75岁以上老人、身高120cm以下儿童、残疾人士，凭有效证件免票
详情链接：
如果你感兴趣
请扫描下方二维码进行报名
符合条件者我们会尽快通知
期待见到你
HOW ART MUSEUM (SHANGHAI)昊美术馆（上海）是具备当代艺术收藏、陈列、研究和教育功能的全新文化机构，坐落于上海浦东，共有三层展览和活动空间，总面积约7000平方米，于2017年9月正式对外开放。昊美术馆首创“夜间美术馆”的运营模式，常规对外开放时间为周二至周五中午12点至夜间8点30分，周末及节假日开放时间为上午10点至夜间8点30分。此举能让更多观众在工作之余前来美术馆观展，昊美术馆也举办“国际策展人驻留项目”、“户外电影节”、“雕塑公园”等国际交流项目和户外活动，以此建立全新的艺术综合体和浦东新地标。周二至周五开放时间为 12:00-20:30（每周一闭馆）
图片©昊美术馆昊美术馆（温州）延续昊美术馆（上海）的“夜间美术馆”运营模式，是浙江省首家"夜间美术馆"，常规对外开放时间至夜间10点，目前特殊时期开放时间为下午1点至夜间8点（周二至周日）。昊美术馆（温州）将持续为公众呈现丰富的公共教育及户外艺术项目，引领融合艺术、设计、科技的全新生活方式。
📌暗号：进群
详情链接：
如果你感兴趣
请扫描下方二维码进行报名
符合条件者我们会尽快通知
期待见到你
HOW ART MUSEUM (SHANGHAI)
{{flexible[0].text}}
{{newsData.good_count}}
{{newsData.transfer_count}}
分享