新人登场 | 冯至炫、钟慰过往创作介绍

冯至炫，1993年出生于浙江温州，2015年本科毕业于中国美术学院公共艺术，2018年硕士毕业于英国皇家艺术学院雕塑系，英国皇家雕塑家协会会员，现生活工作于上海和北京。冯至炫擅长对材料的探索和创造性使用，在拟设的温州岛民身份的背后，艺术家以全球游牧的方式进行创作，使用触手可及的当代材料创造丰盛的神话，他称自己的艺术实践为“在全球本土化的时代，以异域情调为题材的纪念碑设计”。

近期参加的展览包括，个展：“旋转太阳宫”，弥金画廊，上海，中国，2019；“风光北国”，Plate Space，北京，中国，2019；群展：“A truck is parked in the grass near a tree in doubt”，纽伦堡—埃尔兰根孔院艺术空间，纽伦堡，德国，2020；“拔掉楔子”，七木空间，北京，中国，2019；“全球客厅”，寄存处，上海，中国，2019；“外先生与赛先生”，凡普艺术空间，上海，中国，2018；“Too Much Information”，Seventeen Gallery，伦敦，英国，2018；“The\Rehab\Lab”，Hackney Gallery，伦敦，英国，2018；“THE COMING COMMUNITY”，The Crypt Gallery，伦敦，英国，2017；等。

冯志炫于2018年分别在澳洲和巴拿马的两个原始部落中进行驻地项目，这两段经历促使他开始关注，本土文化在新贸易时代下，是如何受全球化外来信息的影响，并形成它所特有的商品经济与消费文化。作品《狮子来自哪里》从狮爪足出发，将这本不属于欧洲文化，但却成为欧洲家具中经典装饰的元素二次挪用，使其再次成为新的符号。

冯志炫关注雕塑在制作过程中的工艺及因工艺需求所产生的附带产品，这些元素往往不会在传统雕塑作品中得到呈现。《抢夺撒平妇女》将雕塑形成后所剩余的负形纳入雕塑主体，并赋予雕塑负形同等的重视，在视觉语言上沿用狮爪足的造型，运用当代材料重新演绎古典绘画与雕塑中的经典主题“抢夺撒平妇女”。

冯至炫对于雕塑工艺的关注包括雕塑的内部结构。在作品《沐浴在幸福之中》里，雕塑的内部结构向外显现，绿色管道既作为具有功能性的水管及支撑与连接的部件，同时也是视觉上不可缺失的一部分。在2018年的驻地项目期间，冯至炫发现啤酒已成为当地原始部落的通货，可以用来交换等价的劳动力。啤酒这一外来商品作为享乐主义的象征，同时也隐喻资本主义与全球化的泡沫。在这件带有喷泉结构的雕塑作品中，啤酒代替了许愿池中神圣的水，循环往复地喷洒着，成为一种新的景观。

在没顶画廊即将开幕的群展“幻象颗粒”中，冯至炫将展出全新雕塑作品，以拟设的温州岛民身份呈现亦真亦实的当代神话。

钟慰，1987年出生于中国北京，生活工作于北京。钟慰的作品以沉浸式装置和绘画创作为主，作品内容呼应着中国当下充满活力却混乱的互联网视觉语言。他搜集网路模因和图像，组成丰富的数据库，再将这些常见的影像作为作品的原材料，利用电脑整理成数种排列和组合，最后构成数码草图。钟慰以挪用的方式对网络中的流行文化、群体心理及社会现象作出回应。在画布上，数据和复合图像因为失去语境而纷杂交错，呈现出虚拟世界的独有生态和当下的视觉经验。

钟慰曾于2019年在香港德萨画廊举办个展“易变░耦态 :NeメT Levé し”，参展2020年德萨画廊群展“炫耀当代”，并将于今年在北京盘子空间呈现全新装置项目。他的作品被永久收藏于美国摩根大通艺术收藏。

钟慰的架上绘画关注在互联网时代下人类的生存现状与网络信息环境中的视觉语言，以复合式的图像及搜集而来的网络模因， 回应网络中的流行文化、群体心理及社会现象。

艺术家早期的创作灵感深受中国传统宗教艺术的感染，其影响可从他作品中反复出现的褶皱中看见。在钟慰看来，褶皱堆砌而起的复杂形体影射着人类文明的结构，也由此脉络，他开始更多地尝试描绘人造物的质感和轮廓来表达对文明进程的感受。钟慰通过搜集网络模因与图像并组建庞大数据库，再将其整理成不计其数的排列和组合，这些失去语境的数据与复合图像在画布上纷杂交错，呈现出虚拟世界的独有生态。

在没顶画廊即将开幕的群展“幻象颗粒”中，钟慰将展出最新绘画作品。钟慰的新作延续他对于信息时代与网络世界的观察与理解，并持续关注人类在此种语境下的生存境遇。

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