Newsstand153 | 爱马仕杂志诠释互联之物

《爱马仕世界》由爱马仕出版，在爱马仕年题的指引下，分享产品背后的灵感和艺术世界，并以精心设计的文章和图片为读者带来愉悦的审美体验。杂志每年两次发布，分别在春秋和秋冬季节，共有有三种语言，包括汉语、英语和法语。

从1987年开始，爱马仕每年都会定一个年题，从烟花之年（1987），到梦幻印度（2008）、美丽的逃逸（2009）、被讲述的故事（2010）、当代手工艺大师（2011）、时光之礼（2012）、韵动人生（2013）、蜕变，缔造爱马仕传奇（2014）、闲情漫步（2015），驰骋自然万物间（2016）、物之本意（2017）、尽情趣玩（2018）、梦（2019），2020年的年题则为匠新。

2020春夏的《爱马仕世界》主题为“互联之物的地图集”，客座主编是来自法国历史学家及法兰西公学员教授Patrick Boucheron。整本杂志围绕着历史传统、匠心与创新，将一切看似毫无关联的事物串联起来，妙不可言。

巴黎

备鞍上马！

杂志的每一篇文章均以地理位置命名，客座主编的《巴黎》作为开篇文章，由“银版摄像法”互联到了爱马仕的马鞍历史和制作，由此道出所谓“互联之物”这个概念奥妙之处：

这里面并没有数据的含义，因为数据是以一种非物质化的狂热，把我们导向了一个除了自己，跟任何事物都毫无关联的孤独世界。而此处的“互联之物”恰恰相反：他们蕴藏着悠缓、距离感和企盼的特质，凭借它们，人类总能创造新颖的事物，做出忠于自我的事情，并不断建立那些能延展世界之美的物件的集合。它如丝般温和，如皮革般柔软，又如骏马般有力。

巴黎、伦敦、布列塔尼

创新与机遇的游戏

此篇由哲学家Paul Audi执笔，从哲学层面阐释了创新与创造的区别，并揭示了创新赖以实现的两个条件：擅用与机遇，后者则常常被人所忽视。文章的四张配图则为这篇文章做出了最好的佐证。

二战时期纸版断货，用仓库中仅剩的橙色纸版所做的橙色礼盒，曾经的“权宜之计”，演变成品牌的“橙色革命”。

从巴黎飞往伦敦的客机偶遇Jane Birkin对手提包的抱怨，到经典的Birkin包。

从布列塔尼港口船锚上环环相扣的链环到别具一格的Chaine d'Ancre手链。

从手提箱上缠绕两圈的长皮带到双圈表带。

对已知事物进行改良或重新定位，从而创造新的事物，而这种无穷探索正如作者所言：没有什么创新是不带有对某项发明默默致敬的成分的；也没有什么创新不是在间接地向机缘之美致意的。

渥太华

拉链如何为二十世纪“拉开”序幕

如今习以为常的拉链是如何从奢侈品、拥有情色含义、到摩登男士配饰和日常配件呢？这篇来自历史学家、物质文化研究专家及法国国家科学研究中心研究员Manuel Charpy的文章，梳理了拉链的历史以及在爱马仕产品中的运用。

里昂

双面方巾

你认为在方巾正反两面印花是件容易的事吗？

在记者Boris Kanjounzeff在这篇文章中，你会看到作为爱马仕的经典产品之一，在工匠的“魔法”下，丝巾制造的技术也在不断创新。

伦敦、佛罗伦萨、奥尔穆茲、撒马尔罕、

杭州、西安

丝绸之路上的“一千零一夜”

亨利五世的盾牌衬里是来自中国的真丝面料——这块丝绸是何时抵达了伦敦？在十四世纪的意大利，修道院所拥有的精美绝伦的面料是来自中国的丝绸；在《马可·波罗游记》中，昔日宋朝的首都杭州，人人都身着绫罗绸缎......来自历史学家、汉学家、不列颠哥伦比亚大学教授卜正民书写了一段令人浮想联翩的丝绸之路上的“一千零一夜”。

卢维耶

创造业的正能量

新工坊的拱廊造型神似赛马翻越障碍时的姿态

爱马仕的核心品质是：精准细致、精益求精、力求完美。那么这套管理体系是否也适用于马具生产中呢？设计师兼建筑师Lina Ghotmeh给出了双重答案：对法国工业来说“是”，对爱马仕来说却“不是”。因为比起机械化刻板的操作流程，工匠的心得和经验更能创造出好的产品。

正是在这样的精神中，爱马仕的新皮具工坊开始诞生。建筑师们在自己的语境里构建“单词”的金字塔，用相互串联的单词构成整体，从而创建成一个地图，一个小宇宙。

喜界岛

非凡美味之夜

“时至今日，还有哪些创新的余地？我觉得所有的招数都已经用尽了。”

美食作家François Simon在日本喜界岛的旅行，为他的这个质疑带来了意想不到的结果，以至于最后“当晚餐结束时，我们都变得容光焕发。”他在这座小岛上找到了自己想要的答案。这本“书中书”融合了视觉、嗅觉、味觉和听觉，让读者仿佛随作者一同踏入非凡之夜。

比尔

与月亮同步

爱马仕的新款腕表采用了1978年亨利·德奥里尼的设计，月相盘本身保持不动，时分与日期围绕着两轮“明月”转动起来，这项史无前例的设计获得了日内瓦高级钟表大赏的大奖桂冠。这款表也有着一个动人的名字：月读时光腕表（Arceau，L'heure de la lune）。

月球，Julien Markinez Leclerc

东京

Karumi，竹与碳的协奏

在日本的建筑和手工艺作品中，竹的使用非常普遍。十多年来，Hinoki Kogei公司作为爱马仕的合作伙伴，一直使用竹作为现代家具设计的原材料。

这间由Chuzo Tozawa于1977年在东京创办的手工艺企业，这十年间在制作此传统材质的工艺上反复推敲，从而创作出独一无二的作品。所有青翠的竹子，都源自于本州岛（Honshu）的京都、和九州岛（Kyushu）上鹿儿岛（Kagoshima）的茂密竹林。这些竹子的采收时间为十二月和二月之间。

Karumi，即日语单词“軽み”，也是日本俳句大师松尾芭蕉所开创的流派中的四个风格特点之一，这个词既指代一种特定的文学风格，也可以用来表示某种艺术的凝练特征。它还含有“简约、轻盈、纯净”之意，刚好与Karumi家具系列不谋而合。

火星

一位未来考古学家的日记

最后一篇由客座主编来收尾，这一次他以诙谐幽默的口吻，假装一位来到地球的未来考古学家，在“温哥华机场免税店”里的“爱马仕专卖店”中，像AI一样对硬石包裹着的高跟鞋、手表、手镯一一分析。最终却得出了一个非常温暖的结论：

我学到的并不是各种人都在疯狂的奔向灾难；相反，在这世界上的许多地方曾经都的确存在着小心谨慎、用心生活的人们。他们阅读、工作、恋爱、交谈，并凭借各种物件来连接彼此。获得平静。就像我所说的，在时间的长卷上，一处破损几乎算不上什么，它只是地球上的一瞬间而已。

首尔，Valentin Herfray

即日起，2020春夏《爱马仕世界》中文版

可在衡山·和集书店免费取阅。

The Mix Place 衡山•和集

Dr. White：上海市徐汇区衡山路880号

营业时间：10:00~20:00

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