Photography by Vicente de Paulo © Beatriz Milhazes
巴西当代艺术家贝亚特丽斯·米拉塞斯(Beatriz Milhazes, 生于1960年,里约热内卢)近期正式加入佩斯画廊,成为佩斯卓越的当代艺术家名单中的一员。米拉塞斯的作品充满了生气勃勃的活力。她因其独特的视觉语言而闻名,通过绘画、拼贴画和版画艺术等媒介,从自己的家乡里约热内卢寻求灵感。她对色彩和几何图形的运用来自不同的地点:她工作室附近的植物园和森林,周边的城市景象及其海滨,还有巴西的文化图腾;包括从记忆中挖掘出来的灵感。
“我的挑战始终如一:我对生活和我周围的环境很感兴趣,但是要使其变成一幅画,我确实需要在工作室实践中作为一名几何和概念艺术家来思考。“这个过程最终实现了艺术家独有的抽象形式,她称之为“自由色彩几何”。“在1980年代,她领导了新一代艺术家——“80年代一辈”(Geração 80)。以1984年开创性的展览“80年代的一辈人你们好吗?” (Como vaivocêgeração80?)为标志,他们从70年代纯概念艺术重返绘画媒介,重视绘画创作过程中的自由,受欧洲现代主义和巴洛克艺术的影响,展现出一种兼容并蓄丰富多彩的巴西艺术风格。
佩斯副总裁亚当·谢弗尔(Adam Sheffer)表示:“我与贝亚特丽斯相识已是多年了,很荣幸能欢迎她加入佩斯这个大家庭。在这十几年间,我没有错过她的任何一个展览或艺术项目。我们乐于以合作的精神与其它几家画廊共同代理贝亚特丽斯,服务于这位成就卓越的艺术家。她奇异的眼光和对绘画的热爱延续了佩斯艺术家的历史血统,我们代理的画家一向致力于扩大并从大胆变革绘画媒介的边界,例如让·杜布菲(Jean Dubuffet)、大卫·霍克尼(David Hockney)、艾格尼丝·马丁(Agnes Martin)、伊丽莎白·默里(Elizabeth Murray)和罗伯特·莱曼(Robert Ryman)。“
“我抱着极大的热情加入了佩斯画廊,尤其是在这个画廊’更上一层楼’的特别时刻。从我自1993年在华盛顿特区的国家女性艺术博物馆首次展示自己的作品开始到现在,这段旅程一路都很激动人心。佩斯凭借其强大的抽象艺术项目体系,对艺术史的影响已得到充分认证,而他们以全球性当代艺术的新概念延续这个历史任务证明了他们对像我这样的艺术家的承诺,我很高兴能参与其中!”
——贝亚特丽斯·米拉塞斯
作为一名画家,米拉塞斯利用独特的“单转印”技术,从在塑料板上绘画开始,然后将其转印到画布上,留下肉眼可见的手作痕迹。这种方法保留了整个过程中会出现的可见错误和变化,使她的作品表面充满了艺术家自身的行动记忆—这种表达在亨利·马蒂斯(Henri Matisse)的创作中颇为常见。
贝亚特丽斯·米拉塞斯于迈阿密佩雷斯艺术博物馆个展现场,2014年
除绘画外,米拉塞斯亦致力于拼贴画的创作,这是她艺术体系中同样重要的一部分,表现为具有相当高度的作品。根据艺术家的说法,“拼贴画与我想象中的日记之间有一种对话。收集的纸张来自多种不同的兴趣:有时是一种美学吸引力,而另一些时候则是生活日常的一部分,例如巧克力包装纸或现有印模留下的纸屑。这也是为什么拼贴作品中的构图会创建一个拼贴独有的对话。”
版画也是米拉塞斯实践的重要组成部分。她在宾夕法尼亚州东部的达勒姆出版社(Durham Press)工作了20多年,经常前往该州居住。这种间接地在工作室之外花费时间在其它媒介上的工作,最终影响并启发了她的绘画和拼贴创作手法。米拉塞斯其他在工作室之外的活动形式包括她与姐姐合作建立的舞蹈公司,以及与法国Pinton Mill织布大师的合作:艺术家亚历山大·考尔德(Alexander Calder)也曾在此工作创作过。
Beatriz Milhazes, Head of a Woman, 1996, screenprint, 101.6 x 152.4 cm 收藏于纽约古根海姆博物馆 © Solomon R. Guggenheim Museum, New York © Beatriz Milhazes
Beatriz Milhazes, The Four Seasons, 1997, acrylic with felt-tip pen on canvas , 257.8 x 284.8 cm 收藏于纽约古根海姆博物馆 © Solomon R. Guggenheim Museum, New York © Beatriz Milhazes
Beatriz Milhazes, In Albis, 1995-96, acrylic with felt-tip pen on canvas , 184.2 x 299.4 cm 收藏于纽约古根海姆博物馆 © Solomon R. Guggenheim Museum, New York © Beatriz Milhazes
米拉塞斯的作品被收录于世界各地的主要公共收藏中,包括匹兹堡的卡内基艺术博物馆;巴黎蓬皮杜中心;纽约所罗门·R·古根海姆博物馆;纽约大都会艺术博物馆;马德里索菲亚国家艺术中心博物馆;纽约现代艺术博物馆;迈阿密佩雷斯美术馆;旧金山现代艺术博物馆;日本金泽二十一世纪当代美术馆;以及马萨诸塞州伍斯特艺术博物馆等。她还曾于许多大型机构举办个展,包括圣保罗埃纳多大教堂(2008),卡地亚当代艺术基金会(2009);瑞士拜耶勒基金会(2011); 布宜诺斯艾利斯拉丁美洲艺术博物馆(2012); 以及迈阿密佩雷斯艺术博物馆(2014)。米拉塞斯代表巴西参加了2003年威尼斯双年展。
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邮件:hongkong@pacegallery.com
作为全球最知名的当代艺术画廊,佩斯画廊自 1960 年创立以来,始终扮演着艺术界生力军的角色,代理了众多二十至二十一世纪最为重要的艺术家及艺术家基金会,创造了卓越的精神财富。佩斯画廊在全球设立了展览空间及办公室,包括纽约、伦敦、日内瓦、帕罗奥多、北京、香港及首尔,并于 2019 年 9 月在纽约曼哈顿启动了一栋八层高的全新旗舰大厦。在即将步入第七个十年之际,佩斯画廊将继续秉承其使命,为全球最具影响力和创造力的艺术家提供支持,并与全世界的人们共同分享这些具有时代前瞻性的艺术创作。为不断推进这一使命,佩斯画廊将积极开展全球范围内的艺术计划,包括大型展览、艺术家项目、公共装置、机构合作、策展研究及写作等。
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