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器物丨最美漆器——故宫博物院藏

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漆器

漆器是以木或其它材料造型，经髹漆而成的器物，具有实用功能和欣赏价值。中国是世界上最早认识漆的特性并将漆调成各种颜色，用作美化装饰之用的国家。早在六七千年前的河姆渡文化中，考古工作者就发现了一只木胎红色漆碗，由此揭开了中国漆器制造史上光辉的第一页。新石器时代的漆器制造处于探索阶段，主要制作生活用品，漆色以红、黑两种单色为主，工艺仅有彩绘和镶嵌两种。

【彩绘漆云龙纹圆盘】

西汉，高2.3cm，口径28.4cm，底径14cm

此盘出土于荆州江陵高台28号西汉墓，斫木胎，用一块整木板剜凿而成。盘敞口，平折沿，弧腹，平底。器物以红漆为底，内底中心绘相互连接的卷云纹，这种卷云纹实际上应是一种变形云龙纹，将云龙更为抽象和图案化。外圈朱绘菱形纹和B形纹组成装饰带。盘的内外壁用朱绘的单个卷云纹和呈8字形的纹样组成装饰带，沿面绘菱形纹等。

【彩绘漆勾云纹盂】

西汉，高8.7cm，口径23cm，足径14.1cm

此漆盂于荆州江陵高台28号西汉墓出土。盂厚木胎，用独木剜凿成器，敞口，尖圆唇，束颈，深弧腹，圆底，短圈足。器表及内壁上部的漆色为栗褐色，内底及内壁下部则髹红漆。胎壁较薄，内底无纹。内壁上部和外壁中部于栗褐色地上用红色和赭色绘同心圆纹及卷云状简化凤鸟纹，纹样规整，排列有序。外壁口沿下的凹槽内朱绘点、线装饰。盂上装饰的卷云纹及简化凤鸟纹是西汉漆器上常见的纹饰。

【彩绘漆鱼纹耳杯】

西汉，高5.4cm，口径17.5－9.2cm，

连耳宽12cm，底径9.5－5.7cm

杯斫木胎，胎质较战国时的耳杯薄轻。杯口呈椭圆形，深腹弧壁，平底，矮圈足，新月形耳，耳面上翘。杯外髹黑漆，内髹红漆，内底正中用黑漆勾绘小鱼一尾，构图极简练。

此耳杯出土于荆州江陵高台28号西汉墓。其装饰纹样简洁写实，是西汉漆器装饰纹样的新特点。西汉漆器纹样的总体风格趋于写实，主题内容由抽象向具象发展。具象的鸟纹、鱼纹等写实性极强的动物纹样上升为主导地位，且作为主题纹饰，很少使用辅助纹样，多是在红漆地上直接用墨彩勾绘。西汉中期的漆器纹饰较早期更加简洁明快，美观大方，反映了西汉鼎盛时期的文化风貌。

【“杨茂造”剔红花卉纹尊】

高9.4cm，径12.8cm

尊体表面黄漆地，上压朱漆花纹。器里及底髹黑色推光漆。口、腹及口内雕花卉纹三匝，由茶花、栀子、菊花、桃花等组成图案。盛开的花朵间，点缀着含苞欲放的花蕾，枝繁叶茂，充满活力。作品用漆不厚，雕刻刀法圆熟细腻。花纹的边缘抛光平滑，不露雕刻痕迹，给人以清新、典雅之感。

器底左侧近足处，针刻“杨茂造”三字名款，笔力遒劲，近似行书。

作者杨茂擅髹漆，尤以剔红器最得名。剔红器之外，亦有用红黑漆分层髹饰，然後雕出纹饰，谓之“剔犀”。纹饰题材相当广泛，通常以花卉和山水人物为主。花卉者，多用黄漆为地，上压朱漆花纹。

杨茂的作品，存世极少，弥足珍贵。

【剔红云龙纹圆盒】

明永乐，高6.6cm，口径17cm

盒通体黄漆素地雕朱漆，盖面装饰菱形锦地云龙戏珠纹，龙躯体较为粗壮，整束发由后向斜前方飘扬，头部扁瘦，立眉近似火焰形，如意形鼻，下颌短髭较长，类似山羊胡须，肢爪粗壮有力，具有明早期龙纹的典型特征。盒壁雕黄漆素地如意形云纹。内外底的黑漆光亮无断纹，似属后代重髹。外底左侧刀刻填金“大明宣德年制”楷书款，其下隐约可见“大明永乐年制”楷书针划款，据此推测漆盒应属永乐年间制作，宣德款系后刻。

明代的龙纹以五爪最为常见，此件漆盒盖面雕饰的四只龙爪中，贴着身体的一只为四爪，离身体较远的三只皆属五爪。但经仔细观察之后，我们会发现四爪的一只原为五爪，去掉一爪后，重新雕刻龙身。而三只五爪中，皆有一指断开，似乎最早同属五爪，指掌相连，之后经历了去掉一爪后重新补做的过程。个中缘由耐人寻味，今后需要做进一步的研究。

《明太祖实录》记载，洪武三年“诏中书省，申禁官民器服不得用黄色为饰，及彩画古先帝王、后妃、圣贤人物故事、日、月、龙、凤、狮子、麒麟、犀、象之形，如旧有者，限百日内毁之”。由此可见，这件雕饰龙纹的漆盒在当时只能供皇帝赏玩或使用。

【黑漆嵌螺钿人物盘】

明，口径11.4cm，高1cm，捐献自沈从文

【剔红携琴访友图莲瓣式盘】

高4.5cm，口径45.6cm

盘平底，八瓣莲花形边，随形圈足。盘心雕庭院景致，殿阁曲栏，长松浮云，院中二老相揖，一童携琴随后，殿内有人迎迓，此为《携琴访友图》。盘内外壁黄素漆地，分瓣雕饰多种花卉。足内黄褐色漆，一侧针划“大明永乐年制”六字款，中心又刻“甜食房”三字。

此盘造型如一朵盛开的大花，美观典雅。主题图案反映了当时文人的生活情趣。盘上髹漆厚重，雕刻精细，锦纹主次分明，一丝不苟，为明永乐朝官造雕漆之典型作品。用铭文标明作品用途在明代传世雕漆器中仅此一件。

【剔红牡丹纹圆盘】

明永乐，高3.3cm，口径21.2cm，足径15cm。清宫旧藏

盘圆形，漫浅式，圈足。盘内外皆黄漆素地上雕朱漆牡丹花纹，弥漫着富贵之气。盘内为5朵花的布局，间有数朵花蕾含苞待放。外壁环雕牡丹花6朵。底髹褐色漆，左侧刀刻填金“大明宣德年制”楷书款，其下隐约可见“大明永乐年制”针划款。

【剔红云凤纹盏托】

明永乐，高9cm，口径9.7cm，

盘径16.9cm，足径8.4cm。清宫旧藏

盏托由圆形口、葵瓣形盘和外撇圈足三部分组成。通体在黄漆素地上雕红漆花纹。口外壁及盘上雕双凤翔于云中，盘外壁及圈足雕朵云纹。托内至足为空心，壁髹赭色漆，足内一侧针划“大明永乐年制”行书款。

漆盏托在宋代已出现，均为光素漆，而雕漆盏托元代已有，但仅为剔犀作品。永乐盏托饰花卉纹者较多，凤鸟纹目前所见传世品只有两例，都精美至极，此为其一。盏托的款识刻在足内壁右侧，与盘、盒款识刻在足底左侧相反。

【剔红荷花茨菰纹圆盒】

明永乐，高3.5cm，口径7.4cm，足径4.5cm。清宫旧藏

盒蒸饼式。通体黄漆素地上雕荷花茨菰等水生植物。外底髹赭色漆，左侧近足处有针划“大明永乐年制”行书款。

荷花迎骄阳而不惧，出淤泥而不染，在佛教世界中被作为神圣净洁的象征。茨菰（音慈姑）又名“燕尾草”，是一种可食用、补中益气的水生草本植物，其在自然界往往与荷花共生。茨菰间于荷花之中，整体图案更显自然生动。

【剔红云龙纹盝顶式长方盒】

明永乐，高13cm，长40.5cm，宽13cm。清宫旧藏

盒盖盝顶式，直壁器身。盒通体髹黄漆素地，盖、壁均雕朱漆龙戏珠纹，配以朵云。龙纹细颈粗身，长喙上扬，龙发后飘于双角之间，有意模仿元代龙纹之特征。盒底漆呈赭色，有细碎的牛毛断纹，此为典型的明永乐漆器特征，并有宋元遗风。盒内髹黑漆，盛紫檀木屉。外底左侧边缘竖刻的“大明宣德年制”款覆盖在依稀可见的“大明永乐年制”针划细款上。

【剔红荔枝长方盒】

明宣德，口径10.4cmX14.1cm，高7cm

【剔红孔雀牡丹纹几】

明宣德，通高84cm，面径43cm，足径57cm。清宫旧藏

几面作正方束腰形，委角。束颈，拱肩，沿板四面开壼门。鹤腿蹼足，下踩托泥。几面雕牡丹孔雀纹。其他部位雕各种花卉纹，有牡丹、茶花、菊花、梅花等。黑漆里，后刻“大明宣德年制”楷书戗金款。

宣德雕漆以各式盘、盒为主，这种高几的造型目前所见独一无二，为传世品中的重器。

【剔红梵文荷叶式盘】

高2.6cm，长23.9cm，宽15.3cm

盘椭圆荷叶形，椭圆形足。盘内心作六瓣莲花形开光，内雕梵文，开光两旁伴莲花。盘内壁浅浮雕缠枝莲承八吉祥纹，压于方格锦纹地上。盘背纹样基本相同，唯八吉祥纹改为杂宝纹。足内刀刻填金“大明宣德年制”竖行六字款。

此盘造型规范，刀工精微，磨工细腻，荷叶边翻卷自如，生动自然，为明代早期果园厂雕漆的代表作，其造型、图案以及款字均反映出宣德时雕漆的特点。盘底髹黑退光漆，漆质坚美，断纹条条相迭如蛇腹下纹，俗称蛇腹断，是我们断定漆器年代的依据之一。

【剔红岳阳楼图圆盘】

高2.4cm，口径17.7cm

盘圆形，漫浅式。盘内以天、水细锦为地，雕刻出一幅优美的山水人物图。空中彩云如带，崇阁矗立，阁内众多人物各有所事，阁下临江，江中水波荡漾，舟船乘风行驶，场景热闹生动。盘外壁雕花卉纹，足内髹黑漆，无款识。

此盘虽漆层不厚，但楼阁人物等景致雕镂皆精，景物重叠，层次分明，无壅塞之感，宛然一幅工整秀丽的工笔画。

【彩漆戗金银锭式盒】

长25.2cm，宽24.2cm，高11.7cm

盒木胎，银锭式，随形圈足。通体以朱漆为地，戗金彩漆为纹。盖面饰黑漆弦纹随形开光，开光中央饰珊瑚和篆书“万”字，下为海水江崖纹，两旁饰龙凤对舞，祥云飘忽。盖与器的口边饰六棱锦纹，斜壁均饰海水江崖和八卦纹。足墙饰三角形锦纹。器内及外底髹黑光漆。外底中央镌刻填金楷书“大明嘉靖年制”横行六字款。

以银锭形状制作器物应始自明嘉靖朝。此盒用料考究，作工精湛，造型新奇。色彩以红色为主，配黄、绿、黑、赭、灰等色，浓艳富丽。该盒以珊瑚、万字、龙凤、海水江崖和八卦等图案装饰，体现了嘉靖帝笃信道教的思想意识，时代特征颇为鲜明。

【宜兴窑“时大彬”款

紫砂胎剔红山水人物图执壶】

明晚期，通高13.2cm，口径7.6cm。清宫旧藏

壶为紫砂胎，方体，圆口，曲流，环柄，壸门足。通体髹红漆，雕山水人物纹样。壶体四面开光，内刻单线回头天锦和方格“卍”字地锦，分别雕刻松荫品茗等山水人物图案，开光外刻龟背锦纹。壶盖面与肩部雕饰吉祥杂宝纹，盖钮雕作莲花形。壶柄与流口雕饰飞鹤流云纹。壶底髹黑漆，漆下隐现描红漆“时大彬造”四字楷书款。

以紫砂作漆器胎骨者不多见，而以名匠时大彬所制紫砂器为漆器胎骨者，仅见这一件，实属珍贵。此雕漆壶款识的发现无疑为这类风格的雕漆提供了断代的参照依据。

【朱漆描金山水人物圆盒】

高10.2cm，直径52.8cm

盒木胎，圆形，平顶，直壁，卧足。通体髹朱漆，以描金加墨彩为饰。盖面描绘了一幅山峦重叠、树木葱笼的画面，深远幽静。山林间有殿阁七座，六位雅士或徜徉于林间小径，或休憩于楼阁之中。盒壁饰游龙八只，间饰云朵和火珠。里及外底均髹朱光漆。外底中央描金楷书“大明万历年制”竖行六字款。

此种大圆盒为盛装御用玉带而制。盖面上的图案气势宏大，而以山水为主题、龙纹作边饰的装饰形式在宫廷作品中很少见。匠人在描金中运用了渲染的手法，再加上墨漆的皴点，使图案层次分明，立体感强，呈现出国画的笔墨意趣，在描金漆器中独树一帜。

【剔黄龙凤纹圆盘】

明万历，高3cm，口径21cm。清宫旧藏

盘敞口漫浅式，矮圈足。通体髹红、黄两色漆，分层雕刻花纹。盘心以红漆刻方格花卉锦纹作地，用黄漆刻俯仰相向的龙凤腾飞于海水江崖之上，嬉戏于缠枝花卉之中，追逐着一颗滚动的火球。整幅图案气势富丽豪华，花纹细谨生动。盘内壁作四菱形开光，内雕折枝花卉，外刻吉祥杂宝。外壁红漆素地上雕刻缠枝花卉纹样。足内髹红漆，上部边缘横刻“大明万历乙未年制”楷书填金款。

此盘雕刻的龙纹、盘边的开光形式和折枝花卉的表现手法均为明万历时期雕漆的特点，该盘可作为断代之标准器。

【黑漆嵌螺钿云龙纹大案】

高87cm，长197cm，宽53cm

案平头式，四足内收，是明代的一种流行式样。通体髹黑漆嵌螺钿云龙纹。案面嵌5条飞龙，蜿蜒云中，案其余部位均饰龙戏火球纹，嵌制精细。案底面以螺钿嵌“大明万历年制”六字款。

嵌螺钿漆器，是取材于各种贝壳天然色彩与光泽最佳的部位，分层剥离并磨制后镶嵌于漆器上作为装饰。明代名漆工杨明在《髹饰录》中注道：“壳片古者厚而今者渐薄也”，这里所说的“古者”指元、明以前之物。明清两代用厚螺钿镶嵌家具等大件器物成为一种时尚，因厚螺钿色泽变化简单，宜镶嵌简洁明快的图案，具有粗犷洒脱的特点。此案为明代硬螺钿漆器的代表作。

【黑漆嵌螺钿加金片婴戏图箱】

清初，长27.5cm，宽27.5cm，高28.4cm

箱方形，两侧有鎏金凤纹铜环，正面及顶为可抽插的门，内装大小抽屉五个。除箱底外，其余各面及抽屉的外立墙均为黑漆地，上用薄螺钿及金、银片嵌成庭院婴戏图，共有幼童100名，组成“百子图”。箱边及抽屉四边均用细壳沙组成边饰图案，画面上螺钿与金银光泽相互辉映，光彩夺目。其画之工，裁切之巧，嵌制之精，令人赞叹不已。

采用两种以上的原料在一件漆器上贴嵌出多种纹饰的做法，《髹饰录》中称之曰“斒斓”。此法在清初发展到高峰，螺片剥离如纸，裁切精细，拼合巧妙，镶嵌也更加精细。这件精美的螺钿加金银片器物是此种工艺辉煌时期的杰作。

【绿地剔红十八罗汉笔筒】

清中期，高15.5cm，口径19.3cm。清宫旧藏

笔筒圆形，底承四个如意头形矮足。图案以绿漆雕海水，间以红、绿漆团簇浪花做地。海浪中界出平地、山岗与松树，雕龟背锦地，其上压雕红漆十八罗汉，众罗汉姿态各异，神情生动。

此器髹漆肥厚，故所雕纹饰具有很强的立体感，众罗汉的面部表情、形体动作和袈裟的衣纹飘带皆雕刻得栩栩如生，充分表现出清代雕漆高超的工艺水平。

【剔彩山水人物琮式盒】

清乾隆，高16cm，口径22cm

盒作天盖地式，内圆外方，髹红、黄、绿三色漆，盖面以楼台殿阁、古松、山石、仙桃为背景，描绘五位老者率领几个推车、举旗、捧花篮的小僮前去祝寿，车上放置的一桶万年青寓意一统万年。盒盖的立墙雕献花祝寿图，其两侧刻各种篆书寿字96个。北京故宫收藏的琮式盒共两件（一对），每件盒内放置彩漆小套盒四个。此件盒内的四个套盒面上分别装饰罐、盘肠、双鱼、莲花，另一件盒内的四个套盒面上分别装饰轮、螺、伞、盖，合为八宝纹。此件作品刀法快利，精细纤巧，虽有一定磨工，但远不如明早期雕漆圆滑，漆色较为鲜艳，这些都是乾隆官造雕漆器的显著特点。

档案记载，每年为庆祝皇帝或者皇太后的生日，造办处都要制作数量庞大的寓意长寿吉祥的活计（例如各种材质的佛手、寿桃式盒、如意、万年青等等）。由器表装饰的祝寿图及近百种篆体寿字推断，琮式盒明显属寿意作品。

此盒系仿照玉琮制作而成。玉琮始见于新石器时代，在良渚文化墓葬中有大量发现。到了夏商周时期，中国礼乐文明形成并逐步发展成熟，玉琮成为祭祀天地自然神的重要礼器。战国以后，随着人文觉醒，礼器日渐走下神坛，但由于追慕三代礼乐制度，汉以后的历朝历代都曾制作玉琮的仿品。乾隆朝是中国仿古作品制作的最后一个高峰。

【剔犀寿字云纹瓷胎尊】

清初，高50cm，口径22.7cm，足径16cm

尊瓷胎，形如觚而略有变形。尊表面及口内沿为紫黑色漆面，刀口内可见朱色漆层，属于“乌间朱线”一类。通体除中部雕有4个篆体“寿”字外，其它部位均雕如意云头纹，口内沿饰连续回纹。足内青白釉瓷胎尽露，中心有青花“大明成化年制”双行楷书款。

此种造型为仿制成化青花瓷尊,康熙时多有制作。此尊色泽典雅，雕刻精细工整，以瓷胎作漆器亦不多见。

【彩漆戗金花卉纹几】

长35.6cm，宽14.7cm，高10.2cm

几面为曲边随意形，拱肩三弯式象鼻腿，腿下连接与几面随形的落地托泥。通体以赭黄色漆为地，戗金彩漆为纹。几面红漆弦纹随形开光，开光内“卐”字锦纹地上，以红、白、绿、黑四色漆描饰玉兰、月季和蜻蜓，以细划沟戗金勾出花纹轮廓及脉络。四腿饰葡萄、佛手、桃实等。托泥饰杂宝纹。几底面中央镌刻填金楷书“大清康熙年制”横行六字款。

此几为不规则的曲线形成的云片造型，流畅优美，玲珑别致。装饰纹样以写实花卉为主，传统吉祥纹饰为辅，色彩为暖色格调，柔和典雅，贴近自然。该几在造型、纹饰、色彩等方面均别开生面，构思奇巧，独出心裁。

【描金彩漆包袱式纹长方形盒】

清雍正，高12.1cm，长22cm，宽11.5cm。清宫旧藏

从稍远处观看，此件长方形盒似由在盒盖中央打结的锦袱包裹着,，走近则会发现，包袱皮其实系用漆灰堆起雕琢而成，表面髹银灰色漆，在菱形网格内用黄、红、黑等色漆装饰朵花、寿字及龟背锦纹。由于制作精巧细致，锦袱的皱褶效果惟妙惟肖，几可乱真。盒盖四角袒露之处采用黑漆描金技法装饰佛手、石榴、寿桃，俗称“三多”，分别寓意多福、多子、多寿。盖内及盒内洒金，盒底髹银灰色漆。构思巧妙，色彩艳而不俗，是这件作品的显著特点。查阅相关文献可以发现包袱式漆盒在雍正年间主要用于盛装眼镜和火镰（包）。

雍正朝养心殿造办处档案中制作包袱式漆盒的记录主要有以下二条：

①雍正五年郎中海望奉旨：朕看得尔造办处所进的活计俱是朕交下着做的活计，现今造办处匠役有几百名，何必旷闲？尔等寻些活计与他们做。于三月初十日画得包袱式盒样一张，呈裕亲王看，奉王谕：尔等酌量做。于十月二十九日做得各色彩漆锦样包袱盒九件，怡亲王、信郡王呈进讫。

②雍正十年首领萨木哈持出洋漆包袱式盒二件，说宫殿监督领侍陈福传旨：此盒样式甚好，照样将黑、红漆盒做些，画花卉漆盒亦做些。再，盒一件底上有窟窿，不必照此样做。钦此。于十一年五月初一日照样做得漆盒二对，并原样一对，司库常保、首领萨木哈呈进讫。

以锦袱包裹作为装饰题材肇始于清雍正年间，乾隆年间获得进一步发展。除了漆器，传世作品还有铜胎画珐琅包袱纹盖罐和瓷胎画珐琅锦袱纹瓶。根据造办处档案记载，乾隆皇帝曾经命令粤海关照雍正款铜胎画珐琅包袱纹盖罐精心仿制了一件，但要落乾隆款，这就从另一个侧面反映了乾隆对锦袱纹的喜爱程度。

【黑漆描金百寿字碗】

清雍正，高6.5cm，口径15.5cm，足径5.7cm。清宫旧藏

碗圆形，撇口，圈足。器身内外在黑漆地上饰描金花纹。外壁满绘异体“寿”字百个，寿字沿碗壁纵横排列，字数自下而上依次为17、23、29、31个，相加恰为百寿。内底中心描绘团花纹一，内壁绘团花纹四，其间又以团寿字相间，互为对称。足部环饰涡云纹一周。外底中心描金双线长方框内书“大清雍正年制”三竖行楷书款。

描金漆就是在单色漆地上加描金花纹的工艺，其中黑漆地最常见，其次是朱漆地或紫漆地。根据档案记载，雍正时期制作了大量的描金漆器，其中主要分传统和仿洋漆两种技法。所谓仿洋漆即指仿日本称之为“莳绘”的黑漆描金工艺。“莳绘”主要是在制胎和用金工艺上技艺独到，优于我国，特点是器物胎薄体轻，久不变形，金色光亮。雍正帝一向钟爱沉稳凝重的黑色，这在同时期的瓷器、画珐琅等多种工艺中都有所体现，并成为雍正工艺品的时代特征。因此，以黑色为基色的仿洋漆工艺品在雍正时期得到很好的发展。这只碗上的描金寿字十分璀灿，显然运用的是我国传统的技法，即在档案中多有记载的“杉木卷胎”再糊麻布的做法。因此可以说这只碗是中外工艺技法相结合的产物。

在中国传统观念中有所谓的“五福”。《尚书o洪范》称：“一曰寿、二曰富、三曰康宁、四曰攸好德、五曰考终命”。寿乃五福之首，因此寿字成为各类工艺品中重要的题材之一。以寿字做装饰古已有之，清代则更多。

该碗于1925年典查号为“丽”字，查“故宫博物院院藏文物编号代字汇编”，“丽”字号的原藏地点是古董房，可见此碗之珍贵。

【黑漆描金嵌染牙妆奁】

清中期，通高42cm，长42cm，宽42cm。清宫旧藏

妆奁方形，分上下两部分。上部开启奁盖，内有一方盒，用于摆放铜镜。下部开启两扇门，内又有镂雕的两扇小门，小门内有对称的四个抽屉，底部为一大抽屉，均用于摆放梳妆用物。妆奁所需衔接处均配以银镀金錾花合页及鱼形扣。

妆奁的装饰采用了染牙和描金工艺。在漆地上挖槽，将反复琢刻、打磨的各式染牙嵌件通过粘、镶的手法填入槽中，组成多种图案。顶部有蝙蝠、桃、菊花、如意纹，角隅处饰莲花，正面镶对称的梅、菊、水仙、山茶等花卉，其间有纷飞的彩蝶。其余三面均嵌梅、蝶纹。茶花与蝴蝶寓意“地久天长”，蝙蝠、桃、如意寓意“福寿如意”。妆奁顶部又饰有描金莲花、蝙蝠，双门内壁描金山水楼阁，此外，妆奁还使用了雕刻工艺，可谓集多种工艺于一器。整件器物古香古色，富贵华丽，是清中期的优秀工艺品。

【黑漆描金山水纹方胜式盘】

清乾隆，高3.8cm，口径36.8×27.8cm

盘敞口，斜腹微鼓，平底，矮圈足。通体髹黑漆为地，描金漆绘制花纹。内底绘远山近水，堤岸、小桥、庭院、凉亭，一人荡舟水上。山石、堤岸金色浓淡成晕，系采用“彩金像”技法绘制。内壁饰花卉锦纹，对盘心的山水图景起到烘托、陪衬的作用。外壁装饰菊花、梅花、牡丹花、兰花等团花纹，俗称“皮球花”，乃清代宫廷常见的装饰纹样。盘底中部有描金“乾隆年制”双方框楷书款，周围点缀以菊花、牡丹等花卉。

盘心的山水图景明显具有日本漆器风格，应当与雍正、乾隆两位皇帝喜欢日本漆器（造办处档案中称“洋漆”）有关。此盘是故宫藏唯一的一件带有乾隆款的描金漆器，对鉴别中国与日本漆器意义重大。明中期以后，艳丽、险、怪等艺术风格逐渐为主流社会所接受并提倡。在黑漆地上描绘金漆花纹，能够产生雍容华贵、金碧辉煌的视觉效果，散发出浓厚的宫廷气息。