【保利春拍】民族之声 胜利之音——徐悲鸿《怒吼雄师》

狮子是徐悲鸿喜画和善画的题材，早年间即好摹写，上世纪二十年代留学欧洲、长居柏林时，得以近距离观察和写生，他在《徐悲鸿自述》和《述学》中，反复回忆起当年的情景：“柏林之动物园，最利于美术家。猛兽之槛恒作半圆形，可三面而观。余性爱画狮，因值天气晴明，或上午无范人时，辄往写之。”“故手一册，日速写之，积稿殆千百纸。”其热忱与勤奋可以想见。“亦曾见憨笑，亦曾亲芳泽。亦曾闻悲啼，亦曾观舞跃”，诚为当日实录。除直接师法造化外，徐悲鸿的狮子造型也多有借鉴法国的浪漫主义雕塑家Antoine Louis Barye（1796-1875）作品，其雕塑《待猎之狮》、《狮子与蛇》等，对徐悲鸿创作产生很大影响,故徐悲鸿狮子结构之准确、造型之生动前所未有，是中西合璧的成功典范。

此幅绘雄狮立于巨石之上，张嘴怒吼，霸气十足。眼睛刻画尤其有神，整幅的精彩全在这“阿睹”中。狮子以赭石设色，简洁爽快，结构精准。鬃毛随风飞扬，雄狮目光坚定，传递出一种果敢坚定的力量和蓬勃向上的精神。如果说抗战之前，徐悲鸿关于雄狮的创作更多地关注个体的精神自由、人格自由、生命尊严方面。那么此时抗战期间的创作，更强调着象征的寓意，表达对命运的抗争、对激越精神的倡扬、对中国未来无限的希望。1943年抗日战争逐渐进入到最为紧张和复杂的阶段，除此幅赠傅南棣夫人《怒吼雄师》外，另创作《会师东京》。该作品描绘了七只形态大小各异的公狮母狮，怒吼着登上日本富士山之巅，狮子们英姿勃发、双目怒视右下方地平线上的红日，周身散发着逼人的刚健气息，表达出画家对抗张胜利曙光必将到来的坚定信念。

徐悲鸿于1929年2月任教于中央大学艺术科，在该校任教的十余年间，徐悲鸿结识了很多志同道合的朋友，这其中就有与他同在一校任教的傅南棣。傅南棣为傅斯年的弟弟，是徐悲鸿的弟子，他与徐悲鸿亦师亦友，抗张时期曾任重庆中央大学摄影系主任，其父辈在徐悲鸿早年公费留学时期给予很大帮助，因此，他们同事之外，更是往来十分密切的朋友。

1943年夏徐悲鸿带领中央大学艺术系部分成员在青城山

傅南棣国画西画都能画，他的花鸟、人物画最传神。徐悲鸿曾言：江安傅南棣先生天资卓绝，观察精微，写生有独到之处。所作国画，造型准确，色彩明艳，不落寻常窠臼。1945年傅南棣举办个人展览，徐君闻之，亲笔撰文大力推荐。据画家署签，这幅《怒吼雄师》作于1942年。1943年夏，傅南棣先生及夫人杨述伦女士拜访徐悲鸿时，徐允其挑选一幅作品相赠。选中此幅后，徐悲鸿遂题款于幅中，故题签在前，题款在后。当时，画已经裱好，看来是画家预备自藏的得意之作。解放后，廖静文女士曾从傅先生家借出此画并另外几幅，举办纪念徐悲鸿先生的画展。