对话 | “他是我合作过的最具专业精神的钢琴家”

RH 我们的比赛专注于呈现匈牙利音乐家李斯特的作品。李斯特本人就是一位演奏技巧极高的钢琴家，他的作品以在技术上富有挑战性而著名。

因此，我们的比赛自然对技巧要求极高，但赛事的主旨依然在于对音乐的表现。也就是说，通过演奏与观众形成交流的能力与演奏的技术同样重要。

乌尔曼演奏李斯特改编贝多芬第一交响曲片段

亚历山大·乌尔曼是一位杰出的青年钢琴家——举个例子，李斯特改编了贝多芬第一交响曲的钢琴改编版，这首曲目要求演奏者弹出一整首交响乐的感觉。而乌尔曼在演奏时真正做到了用钢琴表现出交响乐的丰富色彩，这是很不容易的。

RH 我们非常关注选手职业生涯的发展，有完善的针对选手后续发展的支持计划，这也是李斯特国际钢琴大赛最为与众不同的地方。

夺冠之后，亚历山大·乌尔曼与我们进行了广泛的合作，在超过30个国家举办演奏会，过去的一年半时间一共举办了超过50场。我们还提供更多的支持和培训机会，而他在参赛之后确实取得了很大的进步。

上周他刚刚在欧洲发行了自己的首张专辑，在英国和欧洲大陆的主流媒体上收到了十分积极的评论，对此我们感到非常荣幸。晚些时候专辑也将在亚洲发行。

RH 作为钢琴家，首先要找到自己站在台上的意义。我一直觉得，最核心的问题是，你为什么要演奏——是因为你喜欢弹钢琴吗？这还不够。你需要有一种去打动观众的使命感，这是一个互相的交流的过程。因此我觉得，钢琴家不能是自私的，而要有分享的意愿。亚历山大·乌尔曼是我合作过的最有专业精神的钢琴家之一。

另外，作为一个国际水准的钢琴家，一个人巡演生活其实是很辛苦的。钢琴家要非常专业，非常成熟，来维持他们日常演出的水准，而亚历山大·乌尔曼就是一位拥有这种高水准的钢琴家。

他也是一个很可爱的人，在台上台下的表现不太一样：在台上的时候他当然特别专注，而在台下他很随和，可以下班一起喝一杯，聊聊天的那种。他最具标志性的是他的英式幽默，你有时候不知道他是认真的还是在开玩笑， 和他共事非常快乐。