安德烈亚·曼特尼亚之《哀悼基督》

《哀悼基督》

﹝Lamentation over the Dead Christ﹞

1490 年

蛋彩?画布，68 x 81 公分

布列拉美术馆， 米兰 ﹝Milan﹞，意大利

说明：

在这幅画中，曼特尼亚好像是在向自己挑战，因为他必须在耶稣尸体的重量和体积所占的全部空间中，除了运用人物形体本身的透视法外，无法藉助其他方式的情况下，寻求空间深度的幻觉。他曾经多次巧妙地运用透视法，或是以风景和远近层次分明的人物，所构成的几何图形来表现空间。但在这幅画里，曼特尼亚仅仅用一个人物，就充分达到了这个目的，甚至在色彩方面的运用，在这幅画中也减少到最低的程度，所有被单上的绉褶、肢体上的肌肉，以及面孔上的线条等等，都是用青紫色的色调表现出来。

左边人物痛苦的表情，好像是多余的，因为它只是重复传达同样的意念给观赏者而已。然而，若仅只单看平躺在桌子上的耶稣的尸体，所产生出的透视效果，也绝对是出色而动人的。基督的尸体并没有因为处在阴影中而显得朦胧不清，却相反地像「跃入」观赏者的眼帘一样，他的两条腿和两只手臂呈对称形状排列，头部则向左肩倾斜，无论色彩、形体、姿态都那样逼真而震撼人心。

很可能作者画这幅画的愿望，是要让艺术界的人们感到意外，并向自己和其他的人揭示一个真理：绘画艺术可以不求助于建筑学的透视法，来表现空间深度和物体的体积。这项尝试摆脱了当时雕塑和绘画的一种对立状态，化解了这两种艺术的比较性看法—哪一种艺术更「先进、聪明」，尤其是哪一种艺术更能表现实际体积的问题。