2012年9月29日下午两点,伴随着《农奴愤》激昂的乐曲声,《雕塑中国》系列讲座之四——《农奴愤》创作,在中央美术学院雕塑艺术创作研究所拉开帷幕。此次讲座由中央美院雕塑系教授、中国雕塑协会名誉会长曹春生主讲,中央美术学院雕塑艺术研究所副所长段海康主持。曹春生教授是《农奴愤》的创作者之一,另外一位创作者赵瑞英女士也来到了现场。
曹教授首先对《农奴愤》的创作背景进行了详细介绍。1964-1974年间,在文化大革命的影响下,央美师生基本都在从事革命活动而被迫停止了艺术创作,许多有艺术才华的人都被湮没;尤其雕塑系的师生基本都下乡到基层。1974年,为纪念西藏自治区成立十周年,西藏革命展览馆积极邀请中央美术学院和鲁迅美术学院的十几位教师赴藏,为该馆创作一组反映农奴制下的农奴生活与抗争的主题雕塑群雕。一直在参与劳动改造的雕塑教师们欣然前往。
最终进入创作组的雕塑家有九位(注1),其中有四位女士,他们与一些当地工作人员共同完成了这组大型雕塑。虽然高原缺氧,物质匮乏,但他们都能坦然处之,为完成这组大型雕塑倾注了极大的体力与心力。最终的《农奴愤》群雕包括四大部分:最悲惨的地狱——封建领主庄园;最黑暗的吃人魔窟——反动寺庙;最反动的统治机器——噶厦;农奴斗争盼解放。这四部分的内容由十组群像组成:1、乌拉差苦;2、无偿劳役;3、人换驴;4、非人生活;5、逼债;6、活埋孩子;7、勾结;8、刑场斗争;9、流放;10、农奴们起来。
泥塑《农奴愤》的创作历时一年半,创作组的艺术家们将中国传统泥塑手法与西方雕塑技法相结合,将革命的现实主义与革命浪漫主义相结合,将雕塑、画景、灯光、音乐与讲解词相结合,揭露了最反动最黑暗最残酷最野蛮的封建农奴制,热情歌颂百万农奴可歌可泣的反抗精神,塑造了藏族、门巴族、洛巴族多种不同性格的英雄形象。
《农奴愤》的展出赢得了国内甚至来自国际的极大反响。时任国务院副总理的华国锋率中央代表团赴藏为《农奴愤》泥塑展开幕剪彩并参观。曹先生还为大家读了几段当时的国际报道,英国作家韩素英参观后发感慨说应该将这组作品介绍出去。
讲座期间,曹春生教授运用大量的图像与音频资料,加之个人亲身经历,生动讲述了《农奴愤》的创作内容及创作过程;虽然《农奴愤》作品本身已不存,也许再无法复制,但仍给人以强烈的视觉冲击力和精神的震撼力。
曹春生教授说,《农奴愤》的创作过程虽然辛苦,但仍是最难忘、最有价值的体验。他说,真正的艺术家应当为人民说话,不要只活在自己的世界里。
已展示全部
更多功能等你开启...