Eduardo Kac：“生物艺术”体现的是生命所包含的神秘、诗意和终极美感

Eduardo Kac是“零食”展览中不容忽视的一位“零食人”，他是第一只绿色荧光蛋白哺乳动物：荧光兔阿尔巴之父，同时也是“生物艺术”一词的创立者。他不仅为“零食”展览带来了作品《兔言兔语》与《解放阿尔巴！》，还在“零食周末”中以讲座的形式向中国观众娓娓道来了他的创作经历。

所以我们回顾了Kac的讲座“遥现与生物艺术”，并找他本人聊了聊。一起来看看Kac本人是如何谈生物艺术、他的转基因三部曲以及他本次的“零食”参展作品《兔言兔语》的吧！

Kac有话说

关于生物艺术

“生物艺术”一词是我在1997年的时候创造出来的，生物艺术基于最新的生物技术创造和操控生命，是一种新的艺术形式，蕴含着诗意和文化内涵，而不是单纯的科学实验或技术转移。

人类各种文明从未停止过对奇异生物的想象，但在我的作品：荧光兔阿尔巴之前，人类从来没有真正将自己脑海中想象的生物创造出来。生物艺术拷问：作为人类的我们到底是什么？在一个生命体组成的复杂又宽广的生命网络中，什么是物理上的自我身份的意义？什么是“自然的”，什么又是异类或他者？

我们总是认为，人是生物链金字塔的顶端；而我的生物艺术作品想说，生命之间不应该有这样的上下级之分，而是构建一个横向的生命光谱，一个生命网络、社区，在这里，所有生命体都能互相分享和借鉴，人类对其他物种的进化史上（或其他物种对于人类进化史）所起的作用，都应该被正视。

生物艺术真正体现的，是我们叫做“生命”的这样一个词中，所包含的诗意、神秘感以及真正美感。

Kac的转基因三部曲系列作品

转基因三部曲之一《创世纪》（1999）：最小的生命单位——细胞

▲《创世纪》（1999），Eduardo Kac，照片来源于网络

这是我第一个转基因作品，作品的关键是一段由我合成的“艺术家基因”。我将《圣经》中《创世记》一段话：“使人类管理海里的鱼、空中的鸟、地上的牲畜和土地，以及地上所爬行的一切昆虫”转化成了莫尔斯代码，再将莫尔斯代码转换成DNA序列，植入细菌中，在美术馆展出。

人们可以在美术馆或者在家上网远程控制美术馆照射细菌的灯光：白光让细菌生长，紫外线光让细菌变异，改变基因序列，而原先解码的那句《创世纪》句子也会随之改变。

▲《编码之石》（《创世纪》衍生作品之一）（2001），Eduardo Kac，照片来源于网络

选择圣经《创世纪》这句话是因为它代表了人类凌驾于自然之上的、至高无上的神圣性，而这个观点是经不起推敲的。这个作品代表了一种姿态：我们不能不加思考地接受人类至上的观点，在改变这句话的过程中，已经有新的意义产生。

《创世记》是给人们一个选择：如果你认为人是万物之主，你可以不参与到这个项目中；如果你强烈认为人不是万物之主，你就可以点击打开紫外线，让细菌变异，那这句话就不复存在了。不管你参与了与否，这都是你自己的立场，只要有立场，就是代表了你有政治成分在里面，只不过我们通过艺术的形式，让这个政治立场变得更加有诗意一点。

转基因三部曲之二《绿色荧光兔》（2000）：用完整的多细胞生物活体作为媒介

继绿色荧光蛋白在《创世纪》中在细胞层面得以表达之后，我希望它能继续在一个活体上表达。于是2000年我创作了《绿色荧光兔》，用分子生物科技，将水母绿色荧光基因编入兔子基因，创造出一只会在蓝光下发出绿色荧光的兔子。

《绿色荧光兔》项目的第一个阶段是阿尔巴诞生。第二阶段是自从向公众宣布阿尔巴的诞生之后持续发酵的争论。第三阶段将会是阿尔巴被带回我在旧金山的家，成为我家庭的一员，与我们共同生活。

▲Eduardo Kac与他的荧光兔

我永远也不会忘记第一次将她抱在手中的那一刻，她如此可爱、亲人、喜欢逗弄。我轻轻地抱着她，她闹着玩似地把脑袋钻在我身子和左胳膊之间，以舒服的姿势休息着，享受着我的抚摸。她立刻让我意识到一种强烈而紧迫的责任，要为她的幸福安康负责。（注：阿尔巴最终没能与卡茨一家共同生活，而是回到了实验室度过终生）。

创作荧光兔的2000年，本身就是非常敏感的一个时间点。全世界的人类带着一种对未来的担忧，跨入新千禧年。兔子阿尔巴引起了轩然大波。基于媒体与公众对它的反应，我创作了一系列作品，作为我和阿尔巴的回应。

▲2000年12月，Kac在巴黎街头各处张贴海报，与同期荧光兔阿尔巴的媒体报道相呼应，并号召大家声援他将阿尔巴带回家的举动。

▲本次“零食”展作品之一：《解放阿尔巴！》系列，表现了媒体对于阿尔巴与卡茨一起回家的呼声。

▲《浑身发绿可不容易！》这本书集合了公众对阿尔巴诗意、幽默的反应，包括了图文、卡通、小说片段、广播词和孩子们的信。

▲Kac于2006年制作的路牌，上书“法国向荧光兔致敬，她对新生物权力的出色捍卫值得我们尊敬。”

转基因三部曲之三《第八天》（2001）：创造绿色荧光蛋白活体社区

《第八天》创造了一个GFP生物活体（老鼠、鱼、植物等）和生物机器人共存的社区，它代表了超越自然界野生形态的生物多样性。作为一个自给自足的生态系统，它就像作品标题所说那样，为上天造物多加了一天。

▲《第八天》（2001），Eduardo Kac，图片来源于艺术家官网

当我创造第一只荧光兔阿尔巴时，它跟别的生物都不一样，所以Alba在那个时候是一个异类；而我构建了这个小小的绿色生物社区，里面的每一个生物都是发绿光的，所以我们这些不发绿光的反而变成的一个异类的东西。

▲《第八天》（2001），Eduardo Kac，图片来源于艺术家官网

Kac谈“零食”作品

阿尔巴的归宿是实验室？还是人类家庭？

是我找到实验室，委托他们帮我做一只兔子，所以动机和主意都是我的。一直以来实验室都会与不同人合作，制造不同的生物，所以，即使阿尔巴诞生于实验室，她也是我的艺术作品。

▲《兔言兔语》（2007），Eduardo Kac，PSA“零食”展览现场

《兔言兔语》：用“兔字”回应人们的讨论

阿尔巴出生之后便被审查，媒体对此很感兴趣，报道与争议铺天盖地。到了2006左右，人们知道，阿尔巴不太可能被实验室放出来了，但是报道还在增加，人们依然在谈论小兔子阿尔巴。我没办法正面回应这些，但是我想到了一个方法，将图像转化为一种语言，让我和阿尔巴可以对这些报道、图像作出回应，发出我们的声音。这个作品也运用到我对语言长久以来的兴趣，我可以在《兔言兔语》中任意挥洒对语言的热情，我用陶瓷、用人造卫星、用各种不同媒介来赋予这个“兔字”生命力。

▲《兔言兔语》（2007），Eduardo Kac

小兔子阿尔巴想对你说：

我并不是与你不同的“怪物”，每个生命都是不同的。生物艺术在于创造生物，新的生物应该得到和传统生物同等的尊重。

*以上自述整理并摘选Kac的讲座与PSA和Kac的独家对话。