重阳共赏画中菊丨虚谷《瓶菊图》

菊花凌霜开放的生长特性在中国文化中常被褒拟为高洁的人格品质，自古文人墨客都钟爱菊花，他们种菊、赏菊、咏菊、画菊，留下了丰富的文化遗产。

重阳将至，正值一年中赏菊最好的时节，我们为大家摘录了《最美中国画100幅》中的《瓶菊图》，赏画中之菊，共重阳佳景。

瓶菊图

作者：虚谷

创作年代：1882年

材质：纸本设色

尺寸：126.2cm×57.7cm

收藏地：北京故宫博物院

本幅绘菊花数株，其菊瓣盛放，菊叶润泽，像刚被采摘下来插在高瓶子中，也让人联想到陶渊明采菊及其暗示的隐逸寓意。

菊花墨线劲细，菊叶墨色润泽

这幅画的作者虚谷（1823－1894）年轻时曾任武官，效力清廷，太平天国运动之际因不愿攻打太平军卷入残酷的杀戮纷争，遂削发为僧，遁隐空门。尽管如此，虚谷并不像一般僧侣一样持守清规戒律，据说他不茹素，不念佛，却在书画创作的广阔空间中觅得一片清静之地，作画似乎成为了虚谷的修行方式。

虚谷此画作于苏州瑞莲精舍（精舍为出家人修炼的地方），画面中花瓶和茶壶色调柔和淡雅，对之令人气静，然而在造型上和画法上却有着微妙细腻的对比。

花瓶以淡绿色没骨画成，传递出瓷器温润的质感；而茶壶则以虚谷独特的断笔法勾勒成形，显示出略为粗砺的质地；二者均具立体感。

断笔画壶：虚谷绘画中的独特笔法，线型似断若连、似有若无、苍劲有力、含蓄多变，具有藕断丝连，笔断意深、耐人寻味的审美独特笔趣。

斜斜垂于花瓶前的菊枝，以及花瓶后放置的一截松枝，加强了画面的空间感。

秋丛绕舍似陶家，

遍绕篱边日渐斜。

不是花中偏爱菊，

此花开尽更无花。

——元稹

本文摘选自《最美中国画100幅》，本篇原作者聂一婷。此处有增删。