【古玉天地】古玉的外来沁染——染色

宋代仿古之风盛行，“尚古”也逐渐成为鉴赏玉器的标准之一。仿古玉器的制作，不仅在造形及纹饰上极力模仿前代，连色泽与质感也要求呈现古时风貌。为了使新制玉器产生带有前代玉器的古朴效果，玉匠便逐渐研创出染色技法。

一、染色种类

“染色”是为了美化玉器或仿制古意，用人工技法加以染作的颜色。宋至清代，所使用的染料以红、黑、褐三种色系最为常见。

红色染料染作的颜色效果俗称“大红袍”，这种染色有时会被视为血沁或铁沁。但是血液本身既无法渗入玉质内部形成沁色，“大红袍”也缺乏铁沁不规则呈现及常伴有铁锈附着的特征，其人工痕迹显而易见。

明代 仿古染色玉镯（大红袍）

黑色颜料染作的颜色效果有时被称为“水银沁”，其呈现出的色纹曾被民国的收藏家认为是由水银沁入所造成。然而，迄今为止并没有证据显示水银可渗入玉质产生沁色，同时“水银沁”浓重、单一且刻板的颜色，也与自然呈色及沁色分布随机的特征大相径庭。

明代 仿古染色玉剑璏（水银沁）

褐色颜料一般用于模仿沁色或仿制玉皮。模仿沁色时，为使颜料深入玉质内部，有时会用尖锐器具破坏玉料表面，同时营造犹如出土特征的土状斑驳，这种形态的颜色效果即被叫做“钉金沁”。但其表面却没有褐色沁常见的铁锈附着。而仿制的玉皮，其颜色有时会沿染色部位从玉料外层延伸到玉质内里，这与天然玉皮仅存于玉料表层的自然常态严重相悖。

明代 美化染色童子玉雕（仿玉皮效果）

二、染色特征

染色是用人工技法将染料由外部渗入玉质内部，因此在呈色上通常会外深内浅，有时甚至只黏着在玉器表面。如此经过长期触摸把玩，颜色就有可能发生脱落，显露出原有的玉质色泽。

在染色的诸多特征中，最显着的就是颜色单一。不论使用何种染料，其呈色都有可能产生或深或浅的效果，但大多属于单一色系，很少出现多色混杂的情况，并且染色部位一般都以块状分布形态出现，边缘或有明确界限，显色状态僵硬刻板，与自然呈色极为不同。

明代 染色玉镯局部

而为使染料渗入玉质内部所采用的烧烤、敲打等方式，在让玉质由密变松的过程中，伴生出一种特殊的“细毛纹”现象。这种现象有时会被玉匠利用，视作玉器色泽表现的载体，以黑色染料浸染，让整件玉器由内而外，漫布黑色纹理，这种颜色效果也就是俗称的“牛毛沁”。

清代 仿古染色玉管（牛毛沁）

因美化玉器、营造古意而出现的染色技法，到了现代仍被多加利用。古时杂而繁复的染色技法，如今虽已难于逐一描述，但从染色种类及染色特征等方面，却可对人工染色问题加以辨识。