第一次看到吉冈德仁的作品是在翻看一本设计杂志的时候。
最开始吸引人的部分是一个颇为梦幻的装置——“PRISMATIC CLOUD 棱镜之云”。这个装置是由吉冈德仁为美国休斯顿艾伦中心量身打造的巨型作品,它陈列在其9米高的大厅上方,使用3540根几乎不可见的电缆,悬挂起17700个堆叠在一起的无色丙烯酸树脂棒,让人联想起云的形态结构。
“这是一个以光为材质的雕塑作品,通过使用物质因素,赋予人类更多元的精神感知。“他本人这样说道。构成”棱镜之云”的每根树脂棒都是棱柱形的,这样的设计确保它们在白天捕捉和反射光线。而到了夜晚,在人工照明的映衬下,整个装置仿佛一片漂浮的云朵,既梦幻又轻盈。
不仅仅是这件作品,吉冈德仁的作品大量使用白色和透明材质,除了视觉上带来的梦幻感受,白色在东方世界意味着精神、空间和思考。在MOT东京当代艺术博物馆举办的名为“Crystallize”的展览就是其个人特点的充分体现。
展览的灵感源自柴可夫斯基名作《天鹅湖》的音乐韵律,整个展厅的作品均为由晶体构成雕塑和装置,在光线和空间上都呈现出独特的美。
相比”棱镜之云“略显单一的作品展示,吉冈德仁在该展览中紧紧围绕着”结晶体”这个关键词进行了大量的艺术创作,有的作品仿若天鹅白瓷般的羽毛,没有一丝杂质,而有的作品让观者感受到了冬日里的森林、湖边白雪皑皑的静谧景象,让人在不知不觉中分不清现实与梦境。
吉冈德仁被誉为世界上最有影响力的创造者之一,他极富实验性与创造性的作评跨越了艺术、设计与建筑的界限,获得了广泛的赞誉。在他的作品中,吉冈德仁巧妙地利用了自然光线与白色的高度融合,基于对人与自然关系的关注,通过不断的研究与试验中探索自然光带给人们与众不同的感官震撼。
利用“光”这一非物质的元素为人类感官赋予形象——这就是吉冈德仁对梦幻世界的完美构想。
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