亚洲艺术家 | 沈克龙新作首发：大漆的自由之境

大漆的自由之境

文/ 郑三观

一团漆，一块布，不断塑型、上漆、打磨……在过去的一年里，沈克龙大部分时间耗在工作室里，他将他的大漆从墙面上摘下，塑造出大漆的另一种模样来。

用他自己的话来说，是“一块麻布，在跟漆交融的过程中，我们顺随漆的材质特性和理解，用一种方式让它的过程得以保留。这是一块布所呈现的时间的脸谱。”

“时间的脸谱”，我细细咀嚼这五个字。

它所涵盖的内容包含从制作到诞生的表情，包含在每时每刻你细细揣摩或者乍然相见的表情，亦包含大漆在当下所需要呈现的表情。

说起来玄之又玄，但沈克龙的作品总是让你不得不相信。

此刻它们在我眼前所呈现的气韵，阳光切割下明暗部的不同细节，握在手中的触感，细细观摩时在漆当中自由流动的色彩和制作过程中留下的褶皱，全然不同印象中传统器物的气息。

高山流水，层林尽染，君子的气，人生的大自在——漆艺，完全是可以打开的。

沈克龙新作：“折器”系列

这个“打开”，是脱离传统漆艺在漫长的岁月中将自己层层束缚的“范式”，以艺术的自由、审美的自由、大漆材质本身的自由，重塑漆艺的表达。

他把这样的作品叫作“自由之器”。

自由之器，造型、质地、气息的不确定性，审美、功能的不定义，既游离又附着，这是大漆最大的属性感。

沈克龙新作：“折器”系列

大漆在生活中不再仅仅是博古架上的一个符号和案桌上的一碗一盘，在艺术中亦不仅仅只是平面漆画，“温润如玉的漆，既显禅又载道。我们在不断感受他的内涵，并延伸出更多更新的可能。”

在这组作品中，沈克龙尤其喜欢“折器”系列，它是由花器亦或茶器构成，在塑型阶段随性折叠、揉捏，最后定型。

它所呈现的造型语言是现代的，而韵味和质地却是传统的，在大漆的包裹下它们却显露出东方文化的根性——老庄的自在。

沈克龙新作：“折器”系列

事实上，沈克龙并不是真正意义上第一次“造物”，早在“花似千年”系列，他已经在场景中表达自己对生活的审美意趣指向。但“君子之器”、“折器“的出现，让他的审美对象与意境从平面化为立体，由虚像存于实境中。他的作品精神得到了延伸。

“无论是平面还是器物，都是对漆的认识与表达，对我来说是浑然一体的，艺术应该是综合的。”

沈克龙新作：“君子之器”系列

当2019年的钟声响起来的时候，沈克龙以自己的理解贡献给当代艺术一种新的表达方式。

大漆应该能唤醒东方造物的一个方法论，一种艺术语言，一种表达逻辑，一个属于中国但能被世界广泛接纳的文化新形态。

“大漆艺术不仅是过去式，也应该是现在时。”

这种表现，打破过去的认知，在大融和时代展示自由之态，它是“无用之器，无用之型，无用之态”，亦可以是有用之美。它告诉你：去寻找艺术的可能，去感悟生活的自在，没有什么能困住你，除了自己。

大漆，是有这个底气的。

原文转载自公众号：退藏

摄  影/ 程世达

编  辑/ 程   香

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