从二维到三维，如何在想象中重构“立体主义绘画”？

毕加索《朵拉·玛尔肖像》

“当画家力求采用平行透视精准表现置身于抽象的空间中的事物，现象的透明性就有了用武之地。”

——柯林·罗《透明性》

以毕加索为代表的“立体派”，主要追求一种几何形体的美。它否定了从一个角度观察事物和描绘事物的传统方法，把三度空间的画面归结成平面的、两度空间的画面。

毕加索《立体绘画》

毕加索《立体绘画》

有很多街头艺术家会利用视错觉创作这种3D立体画作，实际上是利用了人眼的透视畸变，让人们在特定的角度去观察“立体”的效果。

Nikolaj-Arndt《街头绘画作品》

Daan Botlek《街头绘画作品》

从2001年以来，插画家David Zinn一直活跃在密歇根州安阿伯市的大街小巷，使用粉笔和木炭创造3D视觉立体绘画作品。Zinn的每件作品都巧妙地利用街道，即兴发挥创意。其实这些和地面立体画一样都是利用了微妙的透视原理。

艺术家和插画家 David Zinn的作品

与此同时，Fredo的立体绘画也能让人联想到达利和埃舍尔两位超现实主义大师。

Fredo的立体绘画

前面的艺术作品只是利用了透视原理让人们有了3D错觉。但我们要想在平面上获得立体的视觉效果，还必须“欺骗”大脑。我们之所以能感受到物体的立体感，是因为我们左右眼看到的物体有细微的角度差异。而有一些艺术家在创作时就利用了红蓝3D眼镜去观察立体效果的绘画作品。

这幅作品来自艺术家Michael Reedy ，如果你手边有红蓝眼镜可以观察到立体效果。

人们都知道google地图的全景视图，它也被称为3D效果。其实一些艺术家也创作过“全景绘画”。设计师Tessa Schlechtriem的全景绘画正是运用了3D街景，她先画出畸变后的全景图，然后通过全景显示。

设计师Tessa Schlechtriem的全景绘画

此外，人们对于日本艺术家深堀隆介（Riusuke Fukahori）的立体金鱼画也并不陌生，他甚至开启了“滴胶画”的创作热潮。这种画法就是画一层、浇筑一层树脂，使画出的金鱼栩栩如生，立体感非常强。

深堀隆介《立体金鱼画》

新加坡艺术家Keng Lye对深堀隆介的“滴胶画”技法进行了革新。他使用蛋壳、树脂雕刻等技巧，让“滴胶画”的真实感达到了一个新高度。

Keng Lye《Nature is perfect》

艺术家David Spriggs的“空间绘画”作品是在层叠的透明介质上作画，从而打破绘画的二维空间，呈现出立体效果。

David Spriggs《Regisole – Sun King》，479×184×579cm，2015年

布鲁克林的艺术家Dustin Yellin将丙烯绘画、杂志剪贴画、干花和各种杂物用树脂封装在多层玻璃里构成3D的人体。

Dustin Yellin《New York City Ballet》，2015年

泰国艺术家Uttaporn Nimmalaikaew则通过在多层薄纱上作画，创造了这些飘渺的3D图像作品。

Uttaporn Nimmalaikaew《Leave》，120×150×20cm，2013年

Uttaporn Nimmalaikaew《Under the Shade》，150×200×25cm，2013年

如果说上面介绍的这些层叠立体绘画作品属于绘画与装置艺术结合的范畴，那么接下来介绍的这组作品就属于绘画和雕塑结合的范畴了。葡萄牙的街头艺术家Artur Bordalo在堆叠的垃圾上涂鸦，创造出了精彩的立体街头艺术。

Artur Bordalo《立体艺术》

当画家在空间中作画，那他是不是就成为一位雕塑家了呢？以下是艺术家Janusz Grünspek的作品，由铁丝焊接而成，仿佛是在空间中进行绘画。

Janusz Grünspek《在空间绘画》

韩国设计师Jinil Park在一次草稿绘制中获得灵感，设计了这些奇特的“立体草图家具”。艺术家制作时使用铁丝弯折和焊接，并尽量保持了二维草图的感觉。

Jinil Park《家具》

立体主义的艺术家追求破碎、解析、重新组合的形式，形成分离的画面，在造型上追求一种几何形体的美，即形式的排列组合所产生的美感。他们致力于表达多个视点下交错的时空关系，多空间的同时出现更加压缩了画面的深度，形成了交浅的虚拟空间，使得确定形体本身及组合被模糊而多重定义的重新表达。

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